igiss.net

Тринадцать друзей Оушена, США, 2007
В ролях: Джордж Клуни, Брэд Питт, Мэтт Дэймон, Аль Пачино (оставшиеся 11 друзей можно посмотреть на imdb)

Никогда не устану смотреть фильмы про удавшиеся ограбления. Что-то в них есть особенное… а в Ocean’s 13 речь даже не про удавшееся ограбление, а про более замысловатую штуку, о которой я из целей поддержания интереса к фильму рассказывать не стану. «Тринадцать друзей» много ругают, судя по тому, что я читал. И после просмотра согласиться с какими бы то ни было негативными отзывами — не могу. Блестящий фильм.

Сложно сказать, как именно создателям фильма это удалось. сюжет, в общем-то, довольно банальный, никакой интриги нет с самого начала (да и где в голливудском мэйнстриме интриги?). Но «13 друзей» — лучший пример того, что иногда бывает важен не результат, а процесс движения к цели. Как будто всё просто — здоровое чувство юмора, уже испытанные в деле персонажи, замечательная операторская работа и цвет (да, цвет тоже важен! таких цветов, как здесь, давно уже не было), на удивление осмысленный и логичный сценарий, а главное — ясность в голове у авторов про то, чего они хотят — и, очевидно, полная свобода действий, потому что продюсеры вечно всё портят.

Содерберг сумел совместить все элементы успеха воедино. Конечно, Ocean’s 13 не будет самым зрелищным фильмом года и навряд ли получит разных Оскаров, но удовольствие зрителю гарантировано. Даже Брэд Питт с Джорджем Клуни, которых я раньше не очень-то ценил как актёров, в этом фильме оказались точно на своём месте. Аль Пачино в роли неумного, но безумно реалистичного злодея будто бы помолодел по сравнению с прошлыми фильмами. А Мэтт Дэймон… это надо видеть, как, впрочем, и всех других многонациональных друзей Оушена.

Никаких смертей, ужасов, перестрелок и прочих надоедливых eye candy, зато — рытьё туннеля через Ла-Манш, большие деньги, орлиный нос Дэймона и 72 млн. долларов, которые Энди Гарсия пожертвовал на нужды беспризорных детей. К просмотру — обязательно! (а я, к своему стыду, признаю, что не видел предыдущие фильмы про Оушена, и скоро собираюсь восполнить этот пробел в образовании)

Параграф 78, Россия, 2007

«Параграф» относится к фильмам, про которые я обычно не пишу ничего. В этот раз делаю исключение — и весь этот пост будет посвящён объяснению собственного существования. Начну с того, что посмотрел оба фильма подряд. Раздел «Параграфа» на две части — несусветная глупость, призванная, вероятно, повысить кассовые сборы. Вопреки ожиданиям неразумных продюсеров, эффект получился обратным — начиная с несимпатии зрителей и заканчивая самой неприятной критикой, которую только можно представить в нашей прессе.

Критика оправдана. И всё же обе части вместе смотрятся намного лучше, чем по отдельности. А смотреть их с экрана компьютера или телевизора — естетственнее, чем с киноэкрана. Это не кино, а мини-сериал. Надо сказать, снятый по российским меркам довольно неплохо: с правильными цветами, декором и в каком-то смысле удачным саундтреком. Даже экшен-сцены получились заметно лучше, чем у наших прошлых боевиков. Так что просмотр не доставляет негативных эмоций, как можно было бы предположить.

Минусы? очевидны. Идиотский сценарий (давай пойдём посмотрим, что там за дерьмо) испортил занятную концепцию: хорошие парни, заражённые русским военным мегавирусом, мочат друг друга ради развлечения, долга родине и спасения души. Гоша Куценко отвратителен ничуть не меньше, чем обычно. Певица Слава, imho, вполне симпатичная в видеоклипах, не вызывает в «Параграфе» ни сочувствия, ни каких бы то ни было других положительных эмоций. Ругать её за то, что она в кино снялась? Так, наверное, сами пригласили. Вы бы смогли отказаться на её месте? Ещё в этом фильме много «Золотой Бочки», кетчупа «Пикадор», сэндвичей «Сан Сити» и некоторой другой гадости, а все персонажи пьют какую-то водку, брэнд которой я не сумел опознать (не разбираюсь). Торговые марки привожу в порядке антирекламы, кто ж будет покупать товары, которыми портят отечественный кинематограф.

Обыденный телефильм, заслуживающий просмотра скучным вечером. Помимо прочего, служит подтверждением понемногу растущего технического уровня нашего кино. Увы, слишком, слишком медленно…

Little Miss Sunshine
США, 2006

…Во всём стоило бы знать меру, включая эксплуатацию довольно-таки симпатичной мировому зрителю темы неудач — каждый человек, даже достигший высшей ступени успешности (глава семьи в Джерси, к примеру, или владелец гигантской порностудии), обязательно найдёт в такой теме любопытную для себя сторону.

Возможно, этим и объясняется немалый успех фильма среди кинокритиков (2 оскара) и американских зрителей. Но объективность успеха вызвает немалые сомнения. Начать хотя бы с того, что Miss Sunshine, несмотря на немалую продолжительность, ничем не кончается. Сюжетные линии обрезаны на середине, и ощущение неудовлетворённости после просмотра никакие смешные шутки не компенсируют. Смешные шутки имеются — в незначительном количестве. Если только американцы не считают смешным несчастного голубого специалиста по Прусту, который не поделил кросавчега-студента с коллегой и попытался убить себя.

Переживания героев кажутся на редкость мелочными, и я не берусь дать этому внятное объяснение. 15-летний парень громогласно восклицает fuuuuuuuuck после 9-месячного молчания. Дедушка того-самого парня и виновницы торжества (о ней чуть позже) употребляет, кажется, героин и умирает от передозировки — а ещё говорят, что от наркоты рано умирают. Папа написал неуспешную книгу о том, как стать успешным, и цитирует её всем своим родным. Наконец, девочка, желающая стать Miss Sunshine, — про неё запомнилось, пожалуй, только то, что она плохо играет и у неё накладной живот (потом выяснилось, что про живот я угадал). Глубокий психологизм? Реалистичные семейные отношения?

Может, они и есть понемногу, но ближе к середине фильма уже ждёшь какого-нибудь маньяка с бензопилой. Не спасает даже дешёвый закос под Тарантино для всей семьи: смелые эпизоды вроде кражи трупа дедушки из больницы или снос пары шлагбаумов выполнены настолько стеснительно, как будто на месте этих эпизодов и правда могла быть бензопила. Вместо трогательного и умного семейного фильма Miss Sunshine превратили в какой-то жалкий фарс, который превзошёл все другие семейные фильмы разве что по частоте употребления слова f**k (Тарантино, привет). Ну, можно посмотреть, если делать совсем нечего. Бедный Марсель Пруст, за что только его упоминать в таком кино…

Pirates of the Caribbean: At World`s End, США, 2007

Никогда ещё не удавалось посмотреть кино подобного масштаба в первый же день показа. А здесь даже не пришлось стараться — случайно получилось. Не могу сказать, что я ожидал от этого фильма чего-то особенного. Феноменальный коммерческий (и не только) успех второй части несколько озадачил, поскольку фильм мне не понравился. Первую часть я вообще не видел. Никаких особенных симпатий или предвзятости по отношению к третьим «Пиратам» испытывать не приходилось.

От мнения про вторую часть не отказываюсь, но третья стала откровением. Видимо, это один из тех редких фильмов, которые не только впечатляют, но и делают чуточку счастливее — хотя бы на время просмотра. Главная неожиданность, как ни странно, — Кира Найтли и Орландо Блум, которые заметно переменились в лучшую сторону (особенно Найтли, которую я раньше недолюбливал). Джеффри Раш, которого я не видел в первой части, хорош как никогда, а Депп… зачем тратить слова, куда он денется. Персонажи вообще здесь главнее, чем сюжет, и авторам блокбастеров есть чему поучиться — как и живые люди, здешние герои вызывают симпатию своей неоднозначностью, а не избранностью или верностью каким-нибудь идеалам.

Сюжет? Не думаю, что в скором времени ожидается сиквел: открытая концовка неизбежна, иначе фильм бы превратился в биографию. Вообще оригинальные истории в кино — такая редкость, что даже разные неувязки не портят впечатления. Картинка вообще выше всяких похвал (хотя пять миллионов линейных кораблей Ост-Индской компании на заднем плане всё же перебор). Таких впечатляющих и детализованных — и в то же время красивых — спецэффектов, как в «Пиратах — 3», не показывали ещё нигде. Картинка без спецэффектов смотрится ничуть не хуже: деньги, вырученные от предыдущих частей, потрачены на редкость толково. Остаётся только надеяться, что от кассовых сборов новой части тоже не будут потрачены на посредственность.

Конечно, не всё идеально: саундтрек, например, не впечатлил. Музыка уместна и создаёт атмосферу, но не запоминается; в отличие от LOTR, здесь нет ни одной музыкальной темы, которая могла бы вызвать ностальгию по увиденному даже через долгие годы. Профессиональные кинокритики наверняка найдут массу поводов придраться, но это не так уж важно, потому что «Пиратов» снимали не для киноакадемиков, а для людей. За любовь к своим зрителям и стоит отдать авторам должное.

Zwartboek, Нидерланды, Бельгия, Великобритания, Германия, 2006

Многие уже успели забыть, что родина Пола Верхувена — не Голливуд, а Голландия. Хотя про то, что режиссёр он более чем неординарный, забывать не приходилось (взять хотя бы «Звёздный Десант» десятилетней давности). Возвращение в родной кинематограф далось с трудом, и съёмки Zwartboek проходили далеко не самых благоприятных финансовых обстоятельствах. В итоге получился самый дорогой голладнский фильм в истории — его бюджет составил $16 млн. По голливудским меркам такое кино стоило бы по меньшей мере 160 миллионов, больше того, каким-то чудом авторы фильма смогли скрыть денежные проблемы даже от самых взыскательных зрителей.

Удалось скрыть, полагаю, потому, что думали не о деньгах вовсе, а о тех-самых взыскательных зрителях. Если Америка и научила чему-то Верхувена, то теперь пришло время преподать ответный урок: в Штатах замечательный кинематограф, но так снимать они не умеют. Сценарий этого фильма в Америке был бы в лучшем случае адаптирован под что-то скучное и не такое спорное, а если учесть количество событий — ещё и растянут на трилогию или два с половиной сезона модного сериала. Европа позволила Верхувену то, чего студийные продюсеры не простили бы — снять по-настоящему хорошее кино без сделок и компромиссов.

Это не преувеличение. Сценарий (на основе реальных событий), в написании которого Верхувен участвовал, — наверное, один из лучших, которые я когда-либо встречал. Сюжет пересказывать нет нужды: главное, что происходящее и правда напоминает реальные события, потому что нет ни неестественных диалогов, ни чудесных спасений, ни вообще свойственных кино и, что тут скрывать, приятных большинству зрителей милых условностей вроде победы добра над злом. Несмотря на бюджет, атмосфера (большая часть действия происходит в 1944 г.) оккупированной немцами Голландии воссоздана до мельчайших подробностей. При этом никаких визуальных изысков, как было в «Чёрной Орхидее» Да Пальмы, для достоверности не потребовалось.

Обаяние Zwartboek не в картинке, а в людях. Персонажами их назвать язык не поворачивается — подбор актёров в этом фильме выше всяких похвал, причём ни одного знакомого звёздного лица вы не встретите. А война играет лишь вспомогательную, закадровую роль, как некое обстоятельство, с существованием которого все участники истории вынуждены считаться. Или выживая и пытаясь помочь выжить другим, или стремясь извлечь выгоду; и не так уж важно, кто враг, а кто друг, когда предательство стало обыденностью и везде есть место худшим проявлениям жестокости. Даже справедливость жестока. Не случайно гестапо называло пособников сопротивления террористами, угрожающими миру и спокойствию цивилизованного общества.

Один из самых запоминающихся, неповторимых фильмов, которые выходили на наши экраны за последние годы. Даже если я не слишком объективен сейчас, просмотра «Чёрная книга» заслуживает вне всяких сомнений.