Иррациональный человек (Irrational Man)

Преподаватель философии Эйб Лукас (Хоакин Феникс), который предпочитает теориям о мироздании флягу вискаря, прибывает на новую работу в университет Род-Айленда. Сентенции о том, что философия – словесная мастурбация, привлекают на лекции Лукаса множество студентов, а обаятельное пузо и отрешённый вид приводят в его постель местную нимфоманку (Паркер Поузи). Но всё-то у Эйба не ладится: хоть философия и похожа на мастурбацию, Лукас не в силах удовлетворить ни томную женщину, ни собственные творческие амбиции. Невинная дружба со студенткой Джилл (Эмма Стоун) лишь усложняет положение. Однажды герой встречается с Джилл в кафе и подслушивает страшный разговор: городской судья занимается злоупотреблениями, дружит с продажным адвокатом и не отдаёт матери любимых детей. Откуда в штате Род-Айленд басманный суд? Кто знает, но сюжету без него не обойтись.

Иррациональный человек кадры Irrational Man stills

Аллен в последние лет десять снимает по фильму ежегодно, а его зрители давно знают, чего от этих фильмов ждать. Критикам такое однообразие порядком надоело, да и понятно, почему: Аллен пользуется одними и теми же художественными приёмами, похожими образами и даже цветами. Зрительские оценки «Иррационального человека» почти вдвое превосходят оценку критиков – и верить критикам здесь не обязательно. За невинной и довольно однообразной радостью, которую доставляют произведения Аллена, скрывается впечатляющая наблюдательность и сила духа. Персонажи и география каждый раз разные, и объединяющими темами обычно называют романтику и юмор; но на самом деле каждый фильм в первую очередь посвящён здравому смыслу. Герои Аллена проходят важнейшую проверку не на умение любить или сопереживать, а на способность логически мыслить.

Именно поэтому мир Аллена так рационально выстроен, и поэтому отступления от рациональности, – вроде драматически допущенных случайностей, – так сильно режут глаз. Сюжет «Иррационального» приводит в действие череда из нескольких нелепых совпадений: начиная от встречи в кафе, где герой подслушивает разговор о неправом суде, и заканчивая удивительной историей призового фонарика. Но жаловаться на недостатки сценария неловко, потому что Аллен даже не пытается их скрыть. Да, философские изречения, которыми щеголяет Лукас, до неприличия просты: врагу не пожелаешь такого преподавателя. Да, Джилл, персонаж Эммы Стоун, по меркам Аллена слишком поверхностна. Да, у Феникса в сценах прогулок по кампусу слишком хорошо виден накладной живот. Множество мелочей заслуживали большего внимания, но фильм из-за них хуже не становится.

Иррациональный человек кадры Irrational Man stills

«Иррациональный человек» иногда называют попыткой экранизировать Достоевского, но в реальности этот фильм протестует против Фёдора Михайловича всем своим существом; это рассказ о судьбе здравомыслящего человека, который совершил странный поступок под влиянием душевной слабости. Безграничный сериал Вуди о рациональности мироздания обходится с мечтой о благородном злодеянии в высшей степени некрасиво. Irrational Man демонстрирует то, что не в силах показать ни одно серьёзное и мрачное произведение о преступлении: то, насколько любой преступник, в сущности, идиот. Ведь в мире есть множество способов ощутить риск, получить выгоду и сделать соседу гадость, не вступая в конфликт с уголовным законом. Рационализируя своё деяние, Эйб Лукас совершенно не думает о последствиях, что придаёт изначально рациональному посылу безгранично глупое продолжение. Аллен таких вещей своим героям не прощает. Вместо страха и негодования фигура преступника вызывает горькую усмешку.

Иррациональный человек кадры Irrational Man stills

Вуди Аллен уже снимает свой следующий фильм, где сыграют Брюс Уиллис, Кристен Стюарт и Джейсон Айзенберг, он выйдет в следующем году; тогда же увидит свет сериал из шести эпизодов, подробности о котором пока неизвестны. Остановить Вуди не способна ни одна известная науке сила, он настоящий терминатор мирового кинематографа: ему подвластны и время, и студии, и кинофестивали. Не удивлюсь, если через сто лет Аллен (возможно, его цифровая реинкарнация, – а возможно, и телесная) снимет свой сто пятидесятый фильм. И тем более не удивлюсь, если найдётся сценарист, который возьмётся написать историю этого сто пятидесятого фильма уже в наши дни. В постоянстве есть какая-то незаметная опасность; во-первых, если собрать все копии всех фильмов Вуди, их вес будет столь велик, что ненароком образуется чёрная дыра. А во-вторых, творческий процесс превращается в своего рода офисную рутину. Клерк приходит на работу, выполняет привычные манипуляции мышкой, флиртует с коллегой, поливает цветок и попивает кофе; и вот кино готово, можно приступать к следующему. Когда коллеги постареют, а цветы увянут, несложно заменить их новыми.

7/10

Иррациональный человек кадры Irrational Man stills

Агенты А.Н.К.Л. (The Man from U.N.C.L.E.)

Агент ЦРУ Наполеон Соло (Генри Кэвилл) вызволяет из Восточного Берлина красавицу Габи (Алисия Викандер), дочь важного немецкого профессора. Беглецам пытается помешать агент КГБ Илья Курякин (Арми Хаммер). Чуть позже Курякин и Соло обнаруживают друг друга в общественном туалете берлинского парка и устраивают страшную драку, которую останавливает лишь известие о том, что им теперь надлежит работать вместе. Британский разведчик Уэйверли (Хью Грант) курирует операцию, в ходе которой Соло и Курякину предстоит обезвредить ядерную бомбу, попавшую в руки злодейской фашистской организации. Советский Союз и США сами не прочь заполучить технологию создания бомбы и приказывают агентам в случае необходимости ликвидировать друг друга.

Агенты А.Н.К.Л. кадры The Man from U.N.C.L.E. stills

«А.Н.К.Л.» основан на популярном шпионском телешоу конца шестидесятых: советский и американский агенты работают вместе для разоблачения злоумышленников, стремящихся поссорить великие державы. Сериал выходил с 1964 по 1968 год: в 1968-м, когда на NBC вышли последние эпизоды U.N.C.L.E., на CBS состоялась премьера сериала «Миссия невыполнима». Права на Mission: Impossible перешли студии Paramount, которая теперь снимает одноимённые фильмы с Томом Крузом. Права на «А.Н.К.Л.» достались Warner, и новый фильм Гая Ричи был задуман с прицелом на сиквелы, или, скорее, на целое море сиквелов: ведь организация «А.Н.К.Л.» в финале фильма только создаётся, это своего рода пилотный эпизод.

Скорее всего, никаких продолжений не будет. В год, богатый на хорошее шпионское кино (Kingsman, Mission: Impossible и новый Бонд, который увидит свет в ноябре), «А.Н.К.Л.» выглядит слабейшим конкурентом. К тому же неудачно выбрано время релиза: конкурировать c новой серией Mission: Impossible это кино не в состоянии. Можно упрекать Kingsman и MI5: Rogue Nation во вторичном сюжете, шаблонных персонажах или абсурдных экшен-сценах. Но посмотрите на «А.Н.К.Л.», и сюжеты конкурентов покажутся захватывающими и непредсказуемыми, персонажи — живыми и интересными, а погони и перестрелки — опасными и реалистичными.

Агенты А.Н.К.Л. кадры The Man from U.N.C.L.E. stills

Гай Ричи, который ничего не снимал с 2011 года («Шерлок Холмс: Игра теней»), избрал оригинальную концепцию: при всей серьёзности угрозы ядерной войны герои действуют легкомысленно и беззаботно. Они играют в романтичные и опасные игры, обмениваются издевательскими репликами и ведут себя крайне непрофессионально — в хорошем смысле. Кэвилл похож на аристократа американского Юга, благородного и обаятельного; Викандер носит яркие и обольстительные платья, украшая каждый кадр, в котором появляется; Хаммер строг и непроницаем. Добавьте к этому прекрасные натурные съёмки в Неаполе и Риме. Готовый рецепт если не лучшего в мире, то очень достойного фильма.

Но Ричи методично уничтожает все ресурсы, которые были отданы в его распоряжение. К финалу он так и не определился, делать ли Наполеона Соло, героя Кэвилла, откровенно комичным или серьёзным персонажем. Насмешки и ловкие трюки неплохи сами по себе, но цельный образ из них не складывается. Илья Курякин, призванный быть романтичным партнёром Габи, выглядит зажатым и растерянным. Никакой химии у Хаммера с Викандер не наблюдается: кажется, он готов целовать её просто потому, что за «железным занавесом» никогда не бывает секса. Сама Викандер пытается смотреть на беднягу влюблёнными глазами (Габи, согласно титрам, даже изучает русский), но авторы решительно не знают, куда её девать: она бездеятельна и склонна к исполнению чужих инструкций, что едва ли вызывает симпатию. К безрадостному набору персонажей добавлен равнодушный Хью Грант, который похож скорее на бюрократа, чем на секретного агента, и самые шаблонные главные злодеи, которых только можно представить.

Даже антураж, который безупречно передан оператором Джоном Матисоном (любимецем Ридли Скотта), Ричи не использует в полную силу. Режиссёр проводит стандартную экскурсию по Испанской лестнице, словно Вуди Аллен в «Римских приключениях», но зачем-то подсвечивает героев со спины яркими белыми фонарями (см. кадр ниже). Там, где ждёшь мягких полутонов, U.N.C.L.E. зачем-то регулярно использует резкий свет. Берлин выглядит откровенно бутафорским: крыши как будто размножали простым копированием, как в мультиках, нимало не заботясь о реалистичности. Экшен-сцены занимательны: съедение бутерброда под взрыв катера смотрится как элегантный прорыв на территорию хаоса и дикости, которых А.Н.К.Л.у очень не хватает. Но после бутерброда режиссёр норовит уложить нас обратно в рамки холлов и номеров дорогих отелей, где происходит большая часть действия.

Агенты А.Н.К.Л. кадры The Man from U.N.C.L.E. stills

U.N.C.L.E. снят так, будто над ним работали два режиссёра, которые ради эксперимента решили поменяться ролями. Шпионская часть снята в стиле упомянутого выше Вуди Аллена: легко и беспечно. А романтично-комедийная часть, которая претендует на подражание фильмам Аллена, снята тяжёлой рукой мастера немногословных боевиков. Опасности и злодейства в результате выглядят излишне легковесно, а герои схематизированы настолько, что схему продолжают даже во время титров в виде досье: американца окрестили «вуманайзером», а русскому ни с того ни с сего приписали наличие Эдипова комплекса. В сравнении с «Игрой теней» Ричи, которая хоть и не была шедевром, но отличалась яркостью и дерзостью, U.N.C.L.E. откровенно бледен, бледен он и в сравнении с нынешними «шпионскими» конкурентами: из двух часов действия запоминаются лишь платья Алисии Викандер.

4/10

Агенты А.Н.К.Л. кадры The Man from U.N.C.L.E. stills

Ремонт тротуаров и бордюрных камней на Шаболовке

У нас рядом с офисом на Шаболовке раньше был хороший асфальт. С тактильной плиткой, без трещин. В июле его зачем-то решили «отремонтировать» и переложить бордюрный камень.

1) Пересечение Шаболовки и Конного переулка (Шаболовка, д. 31).

Несколько недель назад на улице сняли асфальт, позже сняли асфальт и на тротуаре. Получилась неплохая полоса препятствий.
Шаболовка ремонт асфальт

2) Из ошмётков асфальта собран удобный пандус. Инвалиды и велосипедисты довольны.
Шаболовка ремонт асфальт

3) Шаболовка, д. 25, корпус 2.

Остатки асфальта вывалили под деревья. Отличное удобрение! Теперь это дерево будет расти быстрее.
Шаболовка ремонт асфальт

4) Обама лично распорядился заделать водосточный желоб асфальтом. Что это, новые санкции? Что мы будем делать осенью?
Шаболовка ремонт асфальт

5) Инсталляция на газоне обогатит эстетический вкус местных жителей.
Шаболовка ремонт асфальт

6) Шаболовка, д. 31.

Все водостоки у здания наглухо заделали новым асфальтом. Это чтобы вода не текла, куда не надо. Пусть течёт везде.
Шаболовка ремонт асфальт

7) Шаболовка, д. 29, корпус 2.

Вся дорога вымазана чёрной жижей. Подошвы обуви приклеиваются к асфальту. Теперь все желающие могут тренировать выносливость и спортивную ходьбу без спортзала.
Шаболовка ремонт асфальт

8) Трамвайная остановка у Шаболовки, д. 10.

Пару недель назад разломали асфальт. Даже поставили новый бордюрный камень! Теперь всем очень удобно.
Шаболовка ремонт асфальт

Если серьёзно, я такого бардака в Москве не видел, кажется, никогда. То есть такое бывает, но в течение нескольких дней во время проведения ремонтных работ. То, что происходит сейчас, длится почти месяц. Исправлять недостатки никто не собирается. Даже там, где уложен новый асфальт, кладут его хуже, чем прежде. Заделаны водостоки, убрана тактильная плитка, остатки асфальта лежат на газонах. На проезжей части Шаболовки тоже давно срезали асфальт — и до сих пор не начали класть новый.

К слову, сегодняшнее расследование РБК выявило связь компаний, которые проводят массовый ремонт московских улиц, с высокопоставленными московскими чиновниками, включая вице-мэра столицы Петра Бирюкова.

Миссия невыполнима: Племя изгоев (Mission: Impossible — Rogue Nation)

Широко и просторно белорусское поле, сочной зеленью колосится трава, агент Данн (Саймон Пегг) сидит в засаде, агент Стикелл (Винг Рэймз) взламывает русский спутник, а агент Хант (Том Круз) в костюме и белой рубашке прыгает на крыло взлетающего самолёта – трюк, который Круз выполнил лично. Шпионская организация Mission Impossible Force распущена, так что агенты действуют на свой страх и риск: после выполнения задания Круз отправляется в Лондон, где на его глазах симпатичную продавщицу магазина грампластинок (Гермиона Корфилд) убивает Соломон Лейн (Шон Харрис), лидер злодейской организации, известной как Синдикат. Глава ЦРУ (Алек Болдуин) и глава британской разведки (Саймон МакБерни) отрицают само существование Синдиката: ЦРУ охотится на Ханта, но Хант и его напарники полны решимости избавить мир от очередной угрозы и находят нежданного союзника в лице таинственной Ильзы Фауст (Ребекка Фергюсон).

Миссия невыполнима: Племя изгоев кадры Том Круз Джереми Реннер Mission Impossible Rogue nation stills Tom Cruise Jeremy Renner

Rogue Nation, чьё название неловко перевели на русский как «Племя изгоев», – пятая часть шпионской серии, которая была задумана как американский аналог «Джеймса Бонда», менее чопорный, более эффектный и несколько более абсурдный. По странной случайности «Миссия невыполнима» в последнее время выходит в один и тот же год с Бондом: студия Paramount даже передвинула релиз «Племени» с осени на лето, чтобы не конкурировать с новым Бондом (Spectre), который выйдет в ноябре, и седьмым эпизодом Star Wars, чей релиз состоится в канун Нового года.

У Rogue Nation немало общего с Бондом, причём не с крэйговским Бондом последнего десятилетия, а с Бондом конца восьмидесятых, Бондом Тимоти Далтона, мрачным романтиком, серьёзным, жестоким и циничным профессионалом. В Rogue Nation минимальное количество гаджетов, а трюки претендуют скорее на реализм, чем на избыточную эффектность. К тому же почти весь фильм, включая белорусское поле и марокканскую электростанцию, снимали в Англии; немалая часть действия происходит в самом центре Лондона, и удивительно, как Итан Хант и Джеймс Бонд не встретились случайно где-нибудь на мосту рядом со зданием Парламента. Круз стал более тяжеловесным, менее изящным, но оттого не менее ловким. Напрашивается неожиданная аналогия: в сценах драк в тёмных замкнутых пространствах Круз напоминает героев полузабытых боевиков восьмидесятых в исполнении Сталлоне или Лундгрена. О восьмидесятых напоминает и эпизод ножевого боя среди колонн в финале фильма. Это не попытка вставить экшен в привычный мир, а единоборство на искусственно выстроенной арене. Только один уйдёт отсюда живым.

Миссия невыполнима: Племя изгоев кадры Том Круз Mission Impossible Rogue nation stills Tom Cruise

Команда Итана Ханта впервые в истории Mission: Impossible не изменилась с прошлой серии. Пегг, Реннер и Винг Реймз как будто всегда были вместе (хотя Реннер присоединился к ним только в четвёртой части, Ghost Protocol 2011 года выпуска). Момент, где герой Пегга играет в Halo 5 под симфоническую музыку на трёх мониторах сразу, воплощает мечты множества айтишников об идеальной работе. Соломон Лейн, главный злодей, лишён глубины, но обладает силой и маниакальной жаждой власти: актёр Шон Харрис оказался удачным выбором на роль главы Синдиката, что не лишено иронии, если учесть, что Харрис когда-то играл апостола Фому в одной библейской телепостановке. Актрисе Гермионе Корфилд, безымянной продавщице, которая становится первой жертвой Соломона, уже прочат славу будущей голливудской суперзвезды за красивые глаза и интересный акцент. «Миссия невыполнима» остаётся верна традициям, здесь всех можно читать по лицам; злодеи похожи на злодеев, герои – на героев, женщины обаятельны, а бюрократы добродушны и медлительны. Персонажи в «Миссии» проще некуда, они лишены развития и предыстории (даже Хант за двадцать лет карьеры ничуть не изменился), но ясность идёт такому фильму лишь на пользу.

Миссия невыполнима: Племя изгоев кадры Саймон Пегг Mission Impossible Rogue nation stills simon pegg

Шпионский сюжет Rogue Nation при ближайшем рассмотрении оказывается зыбким и неубедительным. Охота за Синдикатом по существу складывается из нескольких аттракционов, погонь и перестрелок, которые сделаны мастерски, но не демонстрируют ничего нового. Сцена, где Том Круз висит на взлетающем Airbus A400, впечатляет; но эффектное начало снято будто бы отдельно от остального фильма, а самолёт по меркам чеченских сепаратистов слишком уж лощёный, будто только что со стапеля. Последующие аттракционы скромнее: скорости, высоты и масштаб прошлых «Миссий» авторы Rogue Nation превзойти и не пытаются. Но им удаётся почти невозможное – создать впечатляющее шпионское кино не про спецэффекты, а про людей. Фильм про остроумие, решительность, преданность, и, как ни удивительно, любовь.

Возможно, вся Rogue Nation была снята ради арии Nessun dorma из «Турандота» Пуччини, которая звучит в оперном исполнении и повторяется частью саундтрека до самого конца. Сцена в венской опере становится кульминацией фильма, где главное – не погони, взрывы и стрельба, а призрачная Ильза среди тёмных, пока ещё не явленных на сцене театральных декораций. Это кино о мифическом герое, который преследует далёкую возлюбленную, и наиболее яркое впечатление здесь производят эпизоды, где приключения отходят на второй план, – лестница театра, туманные улицы ночного Лондона и кладбище в осенней листве. Что до приключений, то их набор заметно иссяк. «Миссия» за двадцать лет показала нам слишком многое. В отличие от «Бонда», который легко меняет личины, «Миссия» не может изменить лицо Круза: то, что мы сейчас наблюдаем, – начало конца, угасание, путь, возможно, к гибели героя, но угасание до того прекрасное, что не оторвать взгляд.

8,5/10

Миссия невыполнима: Племя изгоев кадры Ребекка Фергюсон Mission Impossible Rogue nation stills Rebecca Ferguson

Вне/себя (Self/less)

Король нью-йоркской недвижимости Дэмиан (Бен Кингсли) едва ли протянет полгода: его тело убивает неоперабельный рак. Но деловая душа Дэмиана полна жажды жить, и он обращается в таинственную компанию, которая обещает переселить его разум в новое, выращенное в пробирке тело, — всего за 250 миллионов долларов. Омоложенный Дэмиан (Райан Рейнольдс) оказывается в Новом Орлеане, где играет в баскетбол, слушает джаз, укладывает в кровать симпатичных креолок и объедается арахисовым маслом (на арахис у старого Дэмиана была аллергия). Но в дивный новый мир то и дело вторгаются чужие воспоминания: у нового тела тоже есть прошлое.

Вне/себя кадры Self/less stills

Сюжеты с переселением душ в фантастике встречались часто, и от Self/less стоило ожидать если не переосмысления, то обновления тематики. В наше время средства для поиска похожих фотографий доступны каждому, и утаить двойника уже жившего человека не так просто (разве что поселить его в Северной Корее). Вместо откровений нам предлагают небрежную историю без каких-либо научных объяснений. Но даже с таким материалом режиссёр Тарсем Сингх вполне мог снять эффектный триллер с персонажами, которым можно посочувствовать.

За героев, однако же, совсем не страшно. Старика Дэмиана выставляют чудаковатым и высокомерным дельцом, который на протяжении двух часов превращается в благородного героя. У такого персонажа есть превосходный аналог в реальной жизни: американский магнат Дональд Трамп, брюзга и грубиян с непомерными амбициями и своеобразным обаянием. В Self/less Дэмиан и в исполнении Кингсли, и в исполнении Рейнольдса навевает тоску. Оба актёра в последнее время используются в малобюджетных постановках, куда студия хочет вставить хоть сколь-нибудь известные имена. Тому и другому не хватает характера, — и дело, особенно в случае Кингсли, не в нехватке актёрских дарований, а в том, что режиссёру эти дарования не особенно нужны.

Вне/себя кадры Self/less stills

Сингх снимает типичный бюджетный боевик, где сюжет строится вокруг стрельбы, таблеток и семейных ценностей. Здесь есть красивые кадры, эффектные драки в замкнутых пространствах, опасные и яркие моменты. Есть даже попытки возвыситься над простой историей при помощи горьких размышлений о старости и смерти. Попытки, увы, не слишком убедительные: «Вне/себя» растворяет и опасности, и мысли в безбрежном море равнодушия.

Когда Дэмиан возвращается домой, его окружает дикое буйство позолоты, фальшивого мрамора, лестниц и колонн; диковинная люстра во весь потолок сверкает каменьями, и кажется, что когда Бен Кингсли подойдёт к окну, мы увидим там не Нью-Йорк, а родную режиссёру Сингху Индию: это жилище индийского раджи, а не американского магната. Фальшивый мрамор олицетворяет всё происходящее в Self/less: любопытная на первый вгляд история при ближайшем рассмотрении рассыпается на части. В памяти остаётся дёшево снятая драма о богатых людях, где декорации телевизионного уровня явно не соответствуют суммам, которыми авторы стремятся оперировать. Дональд Трамп бы на такое не купился.

4/10

Вне/себя кадры Self/less stills

P.S. Не купились и зрители: при бюджете в $25 млн фильм собрал меньше $12 млн в американском прокате. Успехи в мировом прокате пока не разглашаются, но вряд ли они будут впечатляющими.

Пиксели (Pixels)

В далёкие восьмидесятые карлик-читер обыграл на чемпионате мира по Donkey Kong честного подростка: подросток вырос в установщика бытовой электроники (Адам Сэндлер), а карлик — в сексуально озабоченного уголовника (Питер Динклэйдж). Примерно в то же время NASA отправляет в космос спутник с записью аркадных игр 1982 года выпуска. Где-то за пределами Солнечной системы запись обнаруживают пришельцы и строят пиксельную (точнее, воксельную) завоевательную армию, которая возвращается в современный мир и играет с людьми в игры на выживание. Президент США (Кевин Джеймс) вместе с приспешниками (в их числе Шон Бин, Брайан Кокс и Мишель Монахэн) объявляет пикселям джихад. Без знатоков видеоигр им не обойтись.

Пиксели кадры Pixels stills

Я смотрел Pixels, будучи в полной уверенности, что режиссёром этого странного действа выступил кто-то вроде Адама Сэндлера: неопытный в постановочных делах комедиант, которому взбрело в голову снять кино с собой в главной роли. Непродуманный сюжет, отсутствие драматизма и сколь-нибудь интересной актёрской игры свидетельствует то ли о непрофессионализме, то ли о равнодушном отношении авторов ко всему, что происходит на экране. Удивительно, что на самом деле «Пиксели» снял более чем опытный Крис Коламбус («Один дома», первые две части «Гарри Поттера»).

Ничего откровенного плохого в фильме не происходит, но хорошего, в общем, тоже: это детская сказка с отсылками к играм, о которых современные дети не имеют представления (а взрослые за пределами Америки, как правило, знают разве что понаслышке). Тут мог бы помочь показ реальных игр, которые попали в руки пришельцев (Centipede, Pac-Man, Donkey Kong, Arkanoid и многие другие), но разработчики не пользуются этой возможностью. Хотя сцены пиксельных войн местами впечатляют, спецэффекты выглядят вторично и глаз радуют редко; для фильма с бюджетом $90 млн, который потрачен на компьютерную графику почти полностью, это довольно неожиданный результат. «Пиксели» — безликое, посредственное и ничем не примечательное кино с зыбкой geek-составляющей. Даже откровенный трэш от канала SyFy вроде вышедшей позавчера третьей части Sharknado смотрится более достойно, даром что стоит в 40 раз дешевле.

2/10

Пиксели кадры Pixels stills

P.S. Но посмотрите, как хороша Марта Стюарт, которая появляется в Pixels в камео. Ей сейчас 73, но Динклэйджа это не смущает.

Martha Stewart Марта Стюарт

Star Trek: неофициальные продолжения

Последний сериал во вселенной Star Trek (Star Trek: Enterprise) закрыли в 2005 году. С тех пор выходили только полнометражные фильмы Джея Джея Абрамса, которые имеют мало отношения и к истории, и к стилю старых Треков. Но из-за популярности краудфандинга и доброжелательного отношения компании CBS (владеющей правами на Star Trek) появилось несколько неофициальных продолжений. Это не фанатские фильмы, а профессиональные проекты с участием людей, прежде работавших над Star Trek и другими фантастическими сериалам.

Star Trek: Axanar

Axanar сейчас собирает деньги на IndieGoGo: до конца сбора остался 21 день, получено уже $260 тыс. (107% необходимой суммы). Общий бюджет проекта – около $1 млн. Цель — снять полнометражный фильм.

В прошлом году та же команда выпустила 20-минутный короткометражный приквел, который доступен на YouTube: Prelude to Axanar. Он снят в псевдодокументальном ключе, спецэффекты довольно хороши (а то, что они показывают сейчас, – ещё лучше).

В проекте участвует Гари Грэхэм, который повторит роль советника Савала из Star Trek: Enterprise, а также несколько известных актёров из других серий Star Trek и новой Battlestar Galactica (в том числе Кейт Вернон и Ричард Хэтч). Режиссёр –  Роберт Мейер Бёрнетт (Robert Meyer Burnett).

Аксанар – название звёздной системы в космосе Федерации, где произошло ключевое сражение во время первой войны Федерации и Клингонской империи.

Официальный сайт: www.startrekaxanar.com
IndieGoGo: www.indiegogo.com/projects/star-trek-axanar

Star Trek: Renegades

Неофициальный веб-сериал, на который собирали деньги в 2013 году (и успешно собрали, хотя суммы были скромнее, чем в случае с Axanar). Премьера состоится уже 1 августа в Лос-Анджелесе.

Renegades подкупает впечатляющим актёрским составом: в нём снялся Уолтер Кёниг (Чехов из оригинального Star Trek, Бестер из Babylon 5), а также Тим Расс (Star Trek: Voyager), Роберт Пикардо (Star Trek: Voyager, Stargate), Гари Грэхэм и многие другие.

Авторы Renegades уже выпустили один мини-сериал по Треку – Star Trek: Of Gods and Men. Режиссёром Renegades и Gods and Men выступил Тим Расс (Tim Russ).

Официальный сайт: startrekrenegades.com

Star Trek: Captain Pike

Ещё один проект по Star Trek с участием Уолтера Кёнига. Посвящён истории капитана Кристофера Пайка, который был предшественником Кирка: капитаном корабля Enterpise в пилотной серии оригинального Star Trek (Пайк также появляется в новом фильме Абрамса). Планы у создателей менее амбициозные, чем у авторов Axanar, но они тоже завершили сбор средств ($120 тыс.).

IndieGoGo: www.indiegogo.com/projects/star-trek-captain-pike

Человек-муравей (Ant-Man)

Благородный вор Скотт Лэнг (Пол Радд) выходит из тюрьмы и устраивается на работу в Baskin Robbins, откуда его через неделю выгоняют: преступников нельзя допускать к мороженому. Скотту ничего не остаётся, как совершить очередную кражу в компании трёх бездарных уголовников. Налёт на виллу богатого старика проходит успешно, но в сейфе не оказывается ни драгоценностей, ни денег: один только костюм со шлемом и необычной электроникой. Хозяин виллы и автор костюма – Хэнк Пим (Майкл Дуглас), изобретатель, когда-то работавший с отцом Тони Старка. Пима выгнал из собственной компании его же ученик (Кори Столл), который намерен превратить главное изобретение Хэнка в перспективную военную технологию, – и распродать заинтересованным сторонам.

Человек-муравей кадры Ant-Man stills

«Человека-муравья» планировал снимать Эдгар Райт («Типа крутые легавые», «Скотт Пилигрим»), но из-за неразрешимых противоречий со студией покинул проект. Marvel рассматривали полдюжины кандидатов на должность режиссёра и остановились на Пейтоне Риде, который прежде снимал семейно-романтические комедии. Выбор неожиданный, но, как оказалось, оправданный: оставив лучшие моменты сценария, который писал Райт, Пейтон сумел сделать «Муравья» живым, скромным и достаточно эффектным.

Пейтон Рид мог стать режиссёром «Стражей Галактики» (которых в итоге снял Джеймс Ганн), и от сравнения двух самых легкомысленных фильмов Marvel никуда не деться. «Человек-муравей» – камерное кино, где всё действие происходит в единственном городе; «Стражи» оперируют историей эпичной космооперы, серьёзным и тяжеловесным сюжетом, который делает изъяны логики особенно заметными. Ant-Man относится и к сюжету, и к персонажам намного легкомысленее.

Человек-муравей кадры Ant-Man stills

Перед авторами «Муравья» стояла непростая задача: создать комедию, способную стать полноценной частью вселенной «Мстителей». Фильм должен был выглядеть достаточно реалистичным (по супергеройским меркам) и не слишком выбиваться из стилистики киносерии Marvel, которая продумана на много лет вперёд. Между прочим, Человек-муравей и Оса, согласно комиксам, составляли команду первых Мстителей вместе с Халком, Тором и Железным человеком.

Выбор Пола Радда на главную героическую роль оказался вполне удачным, хотя Радд почти всегда снимался в комедиях и начинал с сериала «Друзья». Его супергерой – не просто «обычный парень», он сочетает в себе множество противоречивых качеств, бывает невероятно храбрым и в то же время трусливым, ироничным, романтичным и предельно серьёзным; всего за один фильм удалось создать персонажа, который сложнее любого из кинематографических «Мстителей» и тем более любого из «Стражей галактики». Майкл Дуглас преисполнен такого благородства и достоинства, что даже заумные реплики о смысле бытия звучат в его устах вполне закономерно, тем более что больше никто здесь речей не произносит: злодей (Кори Столл) лаконичен и довольно остроумен. Не очень убедительно выглядит разве что Эванджелин Лилли, которая в каждом фильме оперирует одними и теми же выражениями лица. Не смотрите «Муравья» сразу после «Хоббита».

Человек-муравей кадры Ant-Man stills

«Человека-муравья» можно упрекать за абсурдные сюжетные ходы и ненаучную концепцию – но зачем, если речь идёт о вселенной, где действуют скандинавские боги, инопланетные захватчики и разъярённые зелёные монстры? У Пейтона Рида получился простой, весёлый и красивый фильм, который украшен ненавязчивыми спецэффектами и отлично сделанными микросъёмками. Это один из самых оригинальных эпизодов «мстительной» киносерии Marvel, которой в последнее время свойственна излишняя сложность и напыщенность; пожалуй, супергеройское кино не доставляло подобной радости со времён первой части «Мстителей» (Avengers) Джосса Уидона.

8,5/10

Человек-муравей кадры Ant-Man stills

New Horizons достиг Плутона: интересные факты

NASA опубликовало самое чёткое на сегодня фото поверхности Плутона, сделанное зондом New Horizons:

pluto flyby new horizons Плутон

Максимальное сближение New Horizons с Плутоном произошло сегодня в 14:50 по московскому времени. Зонд пролетел в 12,500 км от поверхности Плутона со скоростью около 14 км/c.

Несколько интересных фактов:

• New Horizons передаёт на Землю данные со скоростью около 1 кбит/c;

• На передачу всех данных, собранных за несколько дней пролёта мимо Плутона, потребуется больше полугода…

• …к тому времени New Horizons будет уже примерно в 300 млн км от Плутона (это больше максимального расстояния от Земли до Марса);

• Радиосигнал от New Horizons до Земли сейчас идёт около 4,5 часов;

• Солнце для New Horizons выглядит небольшим (почти без диска), но ярким (в 250 раз ярче полной Луны на ночной Земле) объектом;

• New Horizons уже пролетел от Земли до Плутона 4,76 млрд километров: это в 32 раз больше расстояния от Земли до Солнца и в 12,000 раз больше расстояния от Земли до Луны;

• Выяснилось, что диаметр Плутона чуть больше, чем предполагали (2370 км). Это снова сделало Плутон крупнейшим по размеру транснептуновым объектом и крупнейшей карликовой планетой. Раньше считалось, что Эрида (Eris) диаметром 2330 км крупнее. Но Эрида по-прежнему считается более массивной;

• Вопреки ожиданиям астрономов, у Плутона не нашли новых спутников: их всего 5 и все они были открыты прежде. Не нашли и колец.

Во всяком случае, пока не нашли: неяркие кольца и небольшие спутники проще найти с «тёмной» стороны системы.

• Система спутников Плутона очень компактная: расстояние от Плутона до самого далёкого спутника (Гидра) в шесть раз меньше, чем расстояние от Земли до Луны.

• Спутники Плутона вращаются в плоскости экватора Плутона, который наклонён на 120 градусов к плоскости его орбиты. Двигаясь со стороны Земли, New Horizons прошёл через систему как бы перпендикулярно:

Pluto flyby New Horizons Pluto moons спутники Плутона

• После Плутона New Horizons пролетит мимо одного или двух небольших объектов пояса Койпера (диаметром 50-100 км). Миссия официально закончится в 2026 году;

• На борту New Horizons в космос отправили 30 граммов праха Клайда Томбо, который открыл Плутон 85 лет назад. Телескоп, на котором было сделано открытие:

Клайд Томбо телескоп Clyde Tombaugh telescope

• Примерно через 80,000 лет New Horizons преодолеет расстояние до ближайших звёзд (но передавать данные прекратит уже через несколько десятилетий);

• Бюджет проекта New Horizons составляет $700 млн, включая подготовку, запуск и сопутствующие расходы за 10 лет. Это меньше трёхлетнего бюджета телеканала Russia Today ($800 млн).

Убрать из друзей (Unfriended)

Двое влюблённых старшеклассников устраивают скайп-конференцию, на которую зовут друзей; влюблённые договариваются потерять друг с другом невинность на выпускном, и всё бы хорошо, но к конференции подключается неизвестный. Оказывается, год назад девушка по имени Лора, с которой были знакомы все персонажи, покончила с собой. Причиной послужило попавшее в сеть видео, где Лора ползает по лужайке без трусов, в стельку пьяная, да ещё и вымазанная собственной менструальной кровью (и не только). Неизвестный из чатика оказывается всевидящим призраком погибшей, который играет с друзьями в жестокую игру. Кто-то из них снял и выложил то-самое видео, да и остальные совершили немало мелочных злодейств.

Убрать из друзей кадры Unfriended stills

Первый американский фильм Левана Габриадзе (Ёлки-2, Ёлки-3) во всяком случае не пытается подражать среднебюджетным голливудским боевикам, как «Ограбление по-американски» Сарика Андреасяна («Ограбление» смотреть вообще невозможно). К тому же один из продюсеров Unfriended – Бекмамбетов, у которого есть опыт успешных голливудских постановок. «Убрать из друзей» не то чтобы оригинален, но выглядит нестандартно: всё время показывают экран ноутбука одного из персонажей, где мы и видим происходящее со всеми остальными. Кроме видео, здесь много текстовых вставок с чатами и страницами соцсетей. Всё это выглядит знакомым, но не на экране кинотеатра. В результате при бюджете в $1 млн (возможно, это преуменьшение) фильм уже заработал почти $50 млн в мировом прокате, что впечатляет. Уже готовят продолжение.

При некотором своеобразии замысла сюжет полон нелепых совпадений: героями становятся шестеро самых мерзких и одновременно самых истеричных подростков, которых только можно себе представить. Большую часть времени персонажи выполняют функцию «говорящих голов» в видеочате, другого действия в фильме почти нет; главная героиня (Шелли Хенниг из Teen Wolf), из глаз которой мы видим происходящее, сама в кадре почти не появляется. Критики, коорые хвалят Unfriended за правдивый показ угроз в интернете, явно мало знают и об интернете, и о характере угроз; примерять критерии реалистичности к фильму, где действует всесильный призрак умершей девушки, в любом случае странно. «Убрать из друзей» лучше смотреть дома, большой и нетрезвой компанией, – но перед этим желательно убрать подальше ножи, топоры, бензопилы и другой опасный реквизит. Вдруг кто-то ещё захочет поиграть в игру.

3/10

Убрать из друзей кадры Unfriended stills

Терминатор: Генезис (Terminator Genisys)

2029 год. Остатки человечества во главе с Джоном Коннором (Джейсон Кларк) ведут войну против армии машин и нападают на штаб-квартиру Skynet. Победа близка, но Skynet в последний момент отправляет в прошлое терминатора T-800 (цифровой Шварценеггер), который должен уничтожить мать Джона – Сару Коннор. Кайл Риз (Джей Кортни), один из сподвижников Джона, отправляется в прошлое, чтобы спасать Сару.

1984 год. Сара Коннор (Эмилия Кларк) и её защитник – ещё один T-800, пришедший из неведомого будущего, – избавляются от «скайнетовского» T-800. Примерно в то же время из будущего является Кайл Риз, который случайно узнал, что конец света теперь намечен на 2017 год. Зачем спасаться, если можно перенестись в будущее, встретить там постаревшего терминатора (тоже Шварценеггер, на этот раз настоящий) и, как говорили в фильме Pacific Rim, отменить апокалипсис?

Терминатор Генезис кадры Эмилия Кларк Terminator Genisys stills Emilia Clarke

«Терминатор» – кинофраншиза с тяжёлой судьбой. Два первых фильма, которые снял Джеймс Кэмерон, были настолько хороши и успешны, что едва ли кому-то было под силу снять достойное продолжение. К тому же серия всякий раз попадала в руки не самых удачливых режиссёров: в 2003 вышел Terminator 3: Rise of the Machines Джонатана Мостоу (который с тех пор почти ничего не снимает), в 2009 году – Terminator Salvation МакДжи (чья карьера на «Терминаторе» едва ли не закончилась). Фильмы Мостоу и МакДжи по-своему не так уж плохи. У обоих был двухсотмиллионный бюджет (больше, чем у первых двух частей вместе взятых, даже с учётом инфляции). В обоих был адекватный актёрский состав и сносные спецэффекты. Но до Кэмерона всё равно было не дотянуться. Компания Halcyon после выхода Salvation в 2009 году едва не обанкротилась, и права на франшизу были проданы подразделению Paramount. Те задумали очередной «перезапуск» и даже уговорили 70-летнего Шварценеггера вернуться. Более того, Джеймс Кэмерон похвалил фильм за «верность традициям» и назвал его истинной третьей частью «Терминаторов».

Terminator Genisys снял Алан Тейлор, который прежде в основном работал на телевидении (Game of Thrones, Sex and the City, The Sopranos). Кинематографический опыт Тейлора ограничился «Тором-2»: средний блокбастер, снятый по накатанным рельсам Marvel. Слова Кэмерона озадачивают: если он собирается снимать три продолжения «Аватара» так, как Тейлор снял «Терминатора», то эти продолжения лучше будет пропустить. Genisys – предельно стандартизированное коммерческое кино, тот же «Мир Юрского периода» с роботами вместо динозавров. И если «Миру» плохая критика не помешала собрать полтора миллиарда в мировом прокате, то у Genisys показатели скромнее: в первый уикэнд нового «Терминатора» опередила и «Головоломка», и собственно «Мир», которые пробыли в прокате почти месяц.

Провал вполне заслуженный. Сценарий написан ради нескольких сцен стрельбы и разрушения, и по эффектности Genisys действительно превосходит «Парк». Но ради минимизации рисков и рейтинга PG-13 пожертвовали всем остальным. Запоминающихся персонажей – нет. Интересной или хотя бы осмысленной истории – нет. Невиданных прежде экшен-сцен и подавно нет. Художники по спецэффектам научились хорошо рисовать системы частиц… но мы это видели почти во всех полнометражках Marvel, снятых за последние три года. Единственное украшение фильма – актриса Эмилия Кларк (Дейнерис из Game of Thrones), чьими фотографиями я сопровождаю этот текст.

Терминатор Генезис кадры Эмилия Кларк Terminator Genisys stills Emilia Clarke

Алан Тейлор взял у Marvel всё, что мог: от стандартизированной истории до очертаний тела главного злодея. Не мог он взять разве что хорошо продуманную вселенную. Хаотичные перемещения во времени делают сюжет сложным и бессмысленным, во многом из-за этого Genisys плохо показывает себя в прокате; Алан Тейлор в интервью заявил, что в фильме семь временных линий, но он и не надеется, что зрители в них разберутся. Какие шансы у зрителей, если в них не разобрались даже авторы сценария? Осталось надеяться, что кто-то действительно явится в наше время из будущего, чтобы спасти нас от продолжений этой нелепой истории.

5/10

Терминатор Генезис кадры Эмилия Кларк Terminator Genisys stills Emilia Clarke

Наследники

Ведущий телешоу «Наследники» Глеб Трегубов (Леонид Бичевин) уверен в себе, осанист, спит с продюсером (Наталия Курдюбова) и носит приятный костюм. «Наследники» – историческое и политическое ток-шоу, где приглашённые эксперты обсуждают события давно минувших дней и их связи с современностью. На очередной выпуск, посвящённый Сергию Радонежскому, зовут политолога, патриота, историка, врача, священника и поп-диву с пышным оперным голосом. Два молодых парня, которые только что жестоко избили (или убили) «чурку» на московской окраине, проникают на съёмки как зрители в надежде обеспечить себе алиби.

В перерыве между съёмками Глеб узнаёт от Александра Гордона, что шоу скоро закроют. Коллеги скрывают от ведущего правду и о закрытии собираются сообщить после завершения выпуска программы, который должен стать последним (неужели на нашем телевидении правда так делают?). Глеб решает, что терять нечего, и ни с того ни с сего устраивает сеанс либеральной дерзости и отрицания основ.

Я не случайно пересказываю почти весь сюжет нового фильма Хотиненко: в официальной аннотации он пересказан ещё подробнее. Идея разговорного фильм о политике, где о судьбах России говорят не намёками и образами («Левиафан», «Дурак»), а прямым текстом, лежит на поверхности, а политическое ток-шоу – самая простая возможность собрать в одном месте политических оппонентов и дать им поспорить друг с другом.

Наследники Хотиненко кадры

В начале на это действительно интересно смотреть. Состав гостей программы про Сергия оригинален: обошлось без противопоставлений «за власть» и «против власти», зато попытались противопоставить двух разных патриотов (в исполнении Белого и Балуева). Но разговора не получается. Даже в выверенных цензурой ток-шоу вроде «Воскресного вечера» Владимира Соловьёва дискуссии выглядят более осмысленными. К тому же «Наследники» уничтожают себя сами пригоршней штампов. У одного из героев сын-наркоман. Двое других вместе учились, затем их пути разошлись, и не обошлось без криминала. Отец-алкоголик избивает мать. Кого не хватает на празднике жизни? Бешеного интеллигента с вытаращенными глазами, влюблённой ассистентки и лощёной похотливой продюсерши. Теперь точно полный набор, можно снимать… не забудем мудрого священника, который не знает ответов на все вопросы, но способен одарить заблудшую душу божественным светом.

Представителем оппозиции на фоне гостей шоу становится сам Трегубов. Герой Бичевина не вызывает симпатии ни в начале, где отдалённо напоминает героя Козловского из «Духless», ни в своём вольнодумном воплощении из середины фильма. Либерал у Хотиненко – не любитель свободы; он будто вышел из критических пассажей Достоевского, он в сущности не либерал, а нигилист в худшем смысле слова. Груб, дерзок, беспринципен, поклонничает перед Западом и годится только на то, чтобы устроить световое шоу и в буквальном смысле напустить дыма.

Прозрачный и неглубокий смысл «Наследников» (либералы-западники пусты и продажны, Россию спасёт не Лондон, а нестяжание, взаимопомощь и вера в Господа) во многом разоблачает сам себя: дым пускает всё-таки не Трегубов, а сам Хотиненко. Это он пытается устроить актуальное ток-шоу с декорациями и интонациями конца девяностых. Это он сажает в тёмную комнату динозавра и священника, чтобы дать просвещённому зрителю почувствовать силу ушедшего бытия. «Наследники» пытаются противопоставить ничтожество современности и древнюю мудрость, но современность выглядит ещё более схематичной и вымышленной, чем предания старины. Зачем изучать актуальное телевидение или настоящие политические дискуссии, когда можно их попросту выдумать?

2/10