Tag Archive for Вильнёв

«Дюна»: фильм в двух частях и Лиет Кинес

В материале Vanity Fair про «Дюну», где появились первые кадры из будущего фильма Дени Вильнёва, была деталь, которую в новостных заметках обычно пропускали, хотя известно об этом было ещё с 2018 года. Вильнёв решил экранизировать «Дюну» Фрэнка Герберта в двух частях. То есть сценарий первой части, про который зимой рассказывал Роберт Мейер Барнетт (Robert Meyer Burnett), вероятно, настоящий, хотя он сам признавал, что у него в руках не самая последняя версия.

В обсуждениях на Реддите многие предполагали, что моментом разделения станет [немного спойлеров] бегство Пауля и Джессики в пустыню. Тогда на вторую часть приходится два года обучения Пауля среди фременов.[/конец спойлеров]

Дюна Вильнёв 2020 Чани Зендая Зендайя

Но это не точно, и любопытно, что тогда в первую «Дюну» попадёт не так уж много невероятных странностей, которым наполнена жизнь на Арракисе, — их без фременов не покажешь. То есть будет экшен (Атрейдесы против Харконненов), будут красивые виды, будут чувства и диалоги.

Но что дальше? Второй фильм ещё не анонсировали, не снимали, непонятно даже, как его назвать. Dune II, как стратегию 1992 года? К тому же первый фильм, вероятно, завершится на очень мрачном моменте. Многие уже писали, что атмосфера на показанных кадрах скорее подавленная, чем вдохновляющая и яркая. А если сборы не оправдают ожиданий, как у Вильнёва уже было с Blade Runner 2049?

Я вспомнил про «Дюну» из-за того, что Брайан Герберт (Brian Herbert), сын Фрэнка и главный распорядитель дюнного наследства, час назад анонсировал в своём твиттере 🐦DuneAuthor (скромно) невероятный анонс о «Дюне». Но затем написал, что информация появится только через несколько недель.

Дюна Дени Вильнёв 2020 Шэрон Дункан-Брюстер

Из комментариев к твиту Брайана Герберта я узнал о буре возмущения, которая поднялась из-за того, что Лиет Кинес (Liet Kynes, другой вариант перевода — Льет-Кайнз), императорский планетолог и эколог на Арракисе, в экранизации Вильнёва станет темнокожей женщиной. И её роль исполнит Шэрон Дункан-Брюстер. В книге Кинес — мужчина.

Когда я узнал про это (из кадров «Дюны»), то вообще не удивился: даже имя менять не надо. Лиет Кинес для «Дюны» далеко не самый главный персонаж. Его/её пол для сюжета не имеет значения. А героев-женщин в первой «Дюне» действительно мало. Думаю, что Вильнёв всё сделал правильно.

В продолжениях «Дюны» женщин-героинь становится больше, особенно из-за увеличения роли общин Бене Гессерит. В экранизации Chapterhouse: Dune, которую мы наверняка лет через десять дождёмся, персонажей-мужчин совсем немного, и появится соблазн гендер-свопнуть кого-нибудь обратно (но ничего не получится). Лишь бы Джейсон Момоа не постарел: его клоны-гхолы спустя пять тысяч лет после событий основной «Дюны» всё ещё нужны и потомкам Атрейдесов, и всему цивилизованному миру.

«Дюна»: первые кадры

В журнале Vanity Fair сегодня опубликовали первые кадры из «Дюны» Дени Вильнёва. Выход фильма в Соединённых Штатах запланирован на 18 декабря 2020 года.

Я издавна увлечён «Дюной» и для меня это самая ожидаемая премьера — даже не года, а всех последних лет.

Кадры из галереи по порядку: Зендая (Чани), Тимоти Шаламе (Пауль Атрейдес) на побережье Каладана, Оскар Айзек (Лето Атрейдес), Джейсон Момоа (Дункан Айдахо), дом Атрейдесов в сборе, Джош Бролин (Гурни Хэллек), Шэрон Дункан-Брюстер (Лиет Кинес), снова Ребекка Фергюсон (Леди Джессика), Ребекка Фергюсон и Тимоти Шаламе (Джессика и Пауль), Дени Вильнёв и Хавьер Бардем (Стилгар).

Имена персонажей в разных переводах «Дюны» пишут по-разному. Льет Кайнс или Лиет Кинес, Поль Атрейдес или Пауль, Суфир Хават или Зуфир Тават. Это не так важно, «авторизованного» произошения имён, насколько я знаю, у Фрэнка Герберта не было. В фильмах и аудиокнигах они немного различаются. Интересно, какие варианты выберет Дени Вильнёв.

Бегущий по лезвию 2049

Blade Runner 2049 («Бегущий по лезвию 2049»), режиссёр Дени Вильнёв, США, 2017

Есть у человечества давняя забава — делать репликантов. От простых перешли к сложным, и «Нексусы» приобрели слишком много человеческих черт. Научились бунтовать, были запрещены, устроили блэкаут, стали объектами нескончаемой охоты. Но без разумных автоматов освоение других миров невозможно, и Ниандер Уоллес понял это раньше других. Научился делать новых, послушных репликантов.

Бегущий по лезвию 2049 кадры

Один из новых «Нексусов» — Кей в исполнении Райана Гослинга. Охотник на последних выживших «Нексусов-6» обладает мягкой, почти человеческой улыбкой и даже ведёт подобие самостоятельной жизни. На Земле, загнанной под пелену облаков, достаточно пустых квартир. Те, кому сопутствовала удача, отправились на дальние колонии. Спасать этот мир незачем — и некому.

Остаётся спасать себя — и Кей заводит виртуальную подругу. Любовь антропоморфной машины к компьютерной программе — почти как в позабытом нынче фильме «Она» — к финалу «Бегущего-2049» тоже оказывается забытой. Нетрудно забыть и другие подробности действия, растянутого почти на три часа. Они остаются лишь в бессознательном, как следы данных на очищенном жёстком диске. Режиссёр Дени Вильнёв делает зрителя соучастником истории о великом превращении неживого в живое, которая так искусно вплетена в ткань сюжета, что практически незаметна человеческому глазу.

Бегущий по лезвию 2049 кадры

Человеческому — но не глазу Бога. Слепой Ниандер Уоллес (Джаред Лето) видит гораздо дальше. И здесь вступает в игру ещё одна давняя забава человечества — болезненная любовь к собственным маниям. Ридли Скотт предан фантазии о чёрном рыцаре на белой лошади, который ведёт цивилизацию к звёздам. Он копирует этого рыцаря из фильма в фильм — Лето в «Блейд Раннере» произносит те же слова, что Фассбендер в последних двух «Чужих».

Бегущий по лезвию 2049 кадры

Вильнёв — мастер по превращению тяжёлых сюжетов в лёгкие для восприятия фильмы. Вспомнить только лучшую его работу, «Убийцу», и сравнить с «Советником» Ридли Скотта, посвящённым той же теме. Лучше Вильнёва с «Бегущим» никто бы не справился, но тяжесть многомерного сюжета оказалась слишком велика даже для него. Лучше всего удались камерные эпизоды — вроде тех, где появляется доктор Ана Стеллин, героиня Карлы Юри, создательница самых достоверных воспоминаний на свете. Небольшие театральные зарисовки отлично вписались в грандиозные декорации. Города Земли-2049 можно трогать руками безо всякого 3D.

А вот связать эти зарисовки в единую сеть не удалось. Хрупкую конструкцию сюжета об эволюции машинного разума то и дело разрушает местный Бог-Император. На то, чтобы объяснить значимость Уоллеса, уходит слишком много сил, которые стоило потратить иначе. К финалу молишься, чтобы Вильнёв хотя бы на мгновение показал те далёкие миры, о которых здесь так много говорят. Но ничто в «Бегущем по лезвию» не поднимется выше туч, и фильм, который мог добраться до космических высот, оказывается накрепко пристёгнут к умирающей Земле.

8/10

Бегущий по лезвию 2049 кадры

Прибытие (Arrival)

«Прибытие» (Arrival), Дени Вильнёв, 2016

Над Землёй из ниоткуда появляются двенадцать объектов высотой с Останкинскую телебашню. Пришельцы, чей облик быстро перестаёт быть тайной, общаются с людьми с помощью неясных звуков и знаков. Лингвист Луиза Бэнкс (Эми Адамс), специалист по фарси и санскриту, отправляется к месту приземления, чтобы перевести речь пришельцев и задать главный вопрос: зачем вы здесь?

Прибытие кадры

Процесс дешифровки звукового и символического письма пришельцев, столкновение с иной цивилизацией, напряжённые переговоры между странами, — всё это создаёт интригу, предвкушение откровения. Режиссёр Дени Вильнёв безупречно использует это предвкушение, которое охватывает и зрителей, и героев фильма. Но к середине оказывается, что тайна банальна, как три копейки, и может всерьёз разочаровать. Накапливаются вопросы: если инопланетяне так могущественны, почему они так неуклюже выстраивают коммуникацию? Как раса, обошедшая законы физики, может разговаривать полунамёками, провоцирующими агрессию? Неужели это просто странная игра?

Прибытие кадры

Вместо того, чтобы пытаться на эти вопросы ответить, Вильнёв оставляет их и придаёт фильму совершенно иной характер. Начало «Прибытия» вы без труда перепутаете с кадрами из «Дня независимости»: по лагерю маршируют военные с винтовками наперевес, толпы возбуждённых учёных собираются у многочисленных мониторов, в небе проносятся звенья истребителей, международное взаимодействие то и дело даёт сбои из-за нервных переговорщиков, желающих побряцать оружием. Тем неожиданнее момент, когда из инопланетного триллера с примесью лингвистики Вильнёв превращает фильм в семейную драму. Оказывается, всё, что происходило на экране, случилось ради одной Луизы. И если вы здесь вспомните «Интерстеллар», то не напрасно: это действительно похоже на «Интерстеллар» без космического путешествия.

В руки Вильнёва попала отличная история Теда Чана, адаптированная в посредственный сценарий. Эрик Хайссерер, прежде писавший скромные фильмы ужасов, пытался начинить повествование большей эмоциональностью, — как по учебнику. А Вильнёв, который с ранних лет мечтал о съёмках фантастики, сумел сделать из бесперспективного текста отличный фильм за счёт умения создавать эмоции из тончайших полунамёков. Фантастические линии, которые сценарий пытается спрятать, режиссёр, наоборот, оставляет на виду: так, чтобы завершить их могло наше воображение.

«Прибытие» выглядит настолько красиво и гладко, будто создано практически без усилий, и в этом главная сила и слабость фильма: режиссёр не использовал и половины своих возможностей, потому что на очереди, за облаками, маячат настоящие путешествия среди звёзд, на которые потребуется куда больше энергии, чем на личную драму. И самые глубокие переживания героини Эми Адамс покажутся крупицей в сравнении с той бездной, которую откроет перед нами космос, — даже если ждать придётся три тысячи лет.

8/10

Прибытие кадры