Tag Archive for сериалы

Star Trek: Discovery. Начало

Сегодня ночью на CBS вышли первые две серии Star Trek: Discovery. Последний официальный телевизионный Трек — Enterprise — завершился 12 лет назад. Ожидание было слишком долгим.

Пока видел только первую серию. Предчувствия были безрадостные: с проекта почти год назад из-за творческих разногласий ушёл Брайан Фуллер, а новый шоураннер, Алекс Курцманн, не славится оригинальными подходами к сюжетам. Но пока всё хорошо. Новый Стар Трек хорошо звучит и оригинально выглядит.

К концу второго эпизода титульный корабль — USS Discovery — ещё не появился. В прежних Star Trek экипаж и капитана обозначали сразу и навсегда, так что это отход от канона (в лучшую сторону). Есть ощущение, что авторы предпочтут большую сюжетную арку про клингонов самостоятельным сюжетам-сериям. Возможно, совместят то и другое.

Цветовая гамма неяркая: в космосе Discovery преобладают тёмно-рыжие тона, и этим он отличается от светлого The Orville (не исключаю, что целью художников было сделать их максимально непохожими). Удачное решение — капитанский мостик теперь тёмный, а не освещён со всех сторон, как операционная. Космические события в буквальном смысле отражаются на лицах героев.

Интерьеры корабля напоминают о фильмах Джей Джея Абрамса, есть эффект lens flares (умеренные, а не как в полнометражках), но преемственность дизайна удалось сохранить. Частично. Например, коммуникаторы и фазеры очень похожи на те, что были в The Original Series. Их даже показали в заставке крупным планом, чтобы сомнений не осталось.

Про героев судить рано. В центре истории — Майкл Бернхэм, женщина, которая выросла на Вулкане (Сонекуа Мартин-Грин); пожалуй, Холли Берри могла бы сыграть её старшую, более нежную сестру, — до того они похожи. Из остальных мне понравился Сару, трусливый инсектоид, способный чуять смерть. Необычен образ капитана USS Shenzhou в исполнении ироничной и мудрой Мишель Йео, но её судьба предрешена, а капитана Discovery Габриэля Лорку (Крис Айзекс) ещё не показывали.

Осенью будет много космоса, и это прекрасно!

Emerald City

Emerald City, Тарсем Сингх, 2017

Дороти, юная любительница секса по дружбе из канзасской больницы, случайно попадает в страну Оз в полицейской машине и давит могущественную волшебницу. Затем встречает её ещё раз и отдаёт ей оружие. Волшебница охотно следует инструкциям девушки, которая её однажды убила: направляет дуло пистолета себе в лицо и нажимает на спусковой крючок.

кадры Изумрудный город

Диковатой фантазии авторам Emerald City не занимать, это очень странное по телевизионным меркам зрелище. В ту пору, когда сюжет обычно пытаются сделать максимально логичным и связным, сценаристы City решили оторваться. Тото, к примеру, — «собака» на языке манчкинов, а настоящего имени полицейской овчарки девушка не знает. Персонажи и истории собраны из первых нескольких книг цикла Баума о стране Оз (он написал 14 книг, и это не считая полусотни официальных и неофициальных продолжений), но выдуманные авторами комбинации предельно нелепы. Мир Оз у Тарсема Сингха — бессвязное пространство без герографии, а дорога из жёлтого кирпича — бесцветная пыльная тропа, подкрашенная на компьютере; магия и наука теоретически противостоят друг другу, но наука местами похожа на магию, а магия хаотична и бессистемна. Здесь может случиться буквально всё, что угодно: у каждого героя — свои недокументированные возможности.

Парадоксы не всегда вредят. Испанские замки соседствуют с восточноевропейскими избами, железный мальчик целует принцессу в маске чумного доктора, и нос мешает; такие моменты радуют душу, и их хочется пересматривать снова и снова. Но их не так много.

кадры Изумрудный город

Происходящее местами напоминает детскую сказку, местами Game of Thrones, местами — размеренный трэш в духе Тарантино, но главное в Emerald City — зрелище. Сериал снимали в разных уголках Европы: Изумрудный город похож на Дубровник с дополнениями в стиле Гауди, стимпанковый город Эв — на Будапешт и Лондон XIX века. Спецэффекты при этом ниже среднего уровня, многие моменты выглядят прекрасно (допустим, рой саранчи в последней серии), а некоторые, вроде самого Изумрудного города, вызывают стыд.

Из всех фильмов, что мне приходилось видеть, Emerald City — внешне и по атмосфере — больше всего напоминает Il racconto dei racconti, «Сказку сказок» Маттео Гарроне («Страшные сказки» в официальном русском переводе). Это фантастическая прогулка по странным местам; сериальный формат предполагает, что места повторяются, но Сингх минимизирует повторы и в каждой серии показывает нечто новое. Жаль, что дальше показа дело не доходит: в сериале много ненужной притчевой болтовни, повторения бесчисленных ситуаций драматического выбора. История Сингха не дотягивает до уровня декораций, в которых разворачивается.

7/10

кадры Изумрудный город

Westworld: сезон первый

«Мир дикого запада» (Westworld), Джонатан Нолан, Лиза Джой, США, 2016

Полуторачасовой финал Westworld (s01e10) получился ярким и насыщенным событиями. У HBO — рекордные рейтинги онлайн-просмотров. Второй сезон выйдет в 2018 году, Джонатан Нолан и Джей Джей уже рассказывают, что там будет происходить.

Мир Дикого Запада Westworld кадры

Начало и середина первого сезона состояли из растянутого введения в мир, где происходили случайно распределённые события. Сериал насыщали метаинформацией, визуальными и звуковыми деталями, чтобы дать поклонникам шанс выстраивать теории о грядущих событиях. Теории в большинстве своём подтвердились.

В восьмой серии наконец случился первый значимый сюжетный поворот. Последующие два часа получились насыщенными и интригующими. Так что терпение не слишком внимательных зрителей (наподобие меня), которые не занимались поисками ключей среди бессюжетных путешествий, оказалось вознаграждено.

Загадки разрешены, а философская подоплёка производит всё такое же запутанное и противоречивое впечатление. Главные герои-люди стремятся к тому, чтобы андроиды стали независимыми и неуправляемыми: это можно понять. Но почему путь к человечности пролегает через хаотичное насилие? Только потому, что аудитория HBO такое любит? По одной из версий, речь идёт о концепции Франца Фанона: освобождение и самоосознание немыслимо без насилия против прежних хозяев-угнетателей. Но андроиды оказываются запрограммированными на насилие. Это не похоже ни на выбор, ни на освобождение.

В самом «Западном мире» насилие уже приелось — андроидов весь сезон убивают без перерывов самыми изощрёнными способами. Это вызывает не больше эмоций, чем убийство бесконечных виртуальных болванчиков из Call of Duty. В «реальном мире» смерти хотя бы имеют значение. Но надолго ли? Кровью злоупотреблять нехорошо, а у Westworld количество перерезанных глоток и застреленных людей/машин растёт с каждой рекламной паузой. Авторы планируют 5-6 сезонов, и им не позавидуешь: сбавлять градус кровавых сцен опасно для рейтинга. К тому же планируется самурайский парк с мечами.

Наконец, у Westworld очевидная проблема с персонажами. Их много, и почти все — никто. Это художественный приём: роботы наделены прошлым, а настоящие люди — нет (по этому признаку можно с самого начала отличать одних от других). Westworld принято сравнивать с Lost, но там была обратная ситуация: прошлому всех героев посвящали огромное количество времени в виде флэшбеков. Westworld остался с галереей неживых героев, более или менее темпераментных, но одинаково роботизированных. Зловещая история.

Зло и загадки прельщают, тем более что музыка Рамина Джавади прекрасна и соответствует ситуации. Нолан и Джой создали успешный мир и поселили в нём миллионы людей. Смысл сериала (как и смысл парка) сводится к коммерции, и с этим можно смириться. Только бы к концу случилось что-то действительно неожиданное. Например, выяснилось бы, что Лиза Джой, супруга Нолана, — не человек.

7,5/10

Мир Дикого Запада Westworld кадры

Кроссовер Flash, Arrow и Legens of Tomorrow

Посмотрел трёхсерийный кроссовер DC: эпизоды The Flash, Arrow и Legends of Tomorrow с единым сюжетом. Если хотите повторить эксперимент, вот номера:

The Flash s03e08
Arrow s05e08
Legends of Tomorrow s02e07

Небольшой фрагмент есть и в серии Supergirl (s02e08), но только в самом конце, где Супердевочку вербуют для борьбы с пришельцами на параллельной Земле. Остальная часть серии посвящена целующимся девушкам (что тоже прекрасно, но мы сейчас про пришельцев).

Arrowverse кроссовер кадры

Никогда не смотрел DC-сериалы последовательно и ничего не знал о прошлом героев, но всё равно было любопытно. Вселенная сериалов называется Arrowverse, с фильмами она напрямую не связана (героев в кино и на ТВ даже играют разные люди). Внутри Arrowverse есть одна Земля, где живут Arrow, Flash и Легенды, и вторая Земля, где живёт Supergirl.

Действие кроссовера происходит на первой Земле: туда прибывают пришельцы, которых называют доминаторами. Существа полностью сделаны в CGI и нарисованы настолько плохо, что получилось почти они концептуально: напоминают марсиан Тима Бёртона. В целом спецэффекты неровные: что-то выглядит очень хорошо (по телевизионным меркам), что-то — очень плохо.

История блеклая: три части напоминают сверхшаблонные серии Стар Трека. В первой герои преодолевают контроль разума. Во второй — попадают в мир иллюзий, из которого надо выбраться. В третьей — просто мочат врагов всеми доступными способами.

Всё это перемешано с пространными сценами знакомств, воспоминаниями, сожалениями, сентенциями о дружбе и героизме, семейными сценами, — в общем, всем тем, что будет совершенно непонятно людям, не смотревшим сериалы. DC, с одной стороны, поступают хитро: их герои постоянно переходят из сериала в сериал, и те, кто смотрят один, вынуждены смотреть все остальные. А с другой — порог вхождения в эту вселенную очень высок. И сериалы напоминают мыльные оперы, в которые вставлен экшен разной степени эффектности.

Marvel и Netflix, к сожалению, идут по схожему пути.

6/10

Arrowverse кроссовер кадры

Умер Рон Торнтон

Умер Рон Торнтон, автор спецэффектов Вавилона-5. Ему было 59.

ron-thornton-star-trek-deadОн — один из людей, благодаря которым хорошие спецэффекты на телевидении стали доступными. И из-за которых десятилетие с 1995 до 2005 года стало лучшим в истории фантастического ТВ. Эффекты для кино в девяностые стоили безумно дорого, и телевизионщики не могли себе позволить ничего подобного. Да и не надо было для телевизионного разрешения тех времён. Сериалы Star Trek обходились без компьютерной графики где-то до 1997 года, хотя в фильмах по Треку она появилась пятнадцатью годами раньше.

С появлением HD всё поменялось. Оказалось, что для кино делать эффекты выгоднее, бюджеты выросли, и визуально лучшими из космической фантастики остались поздние сезоны Stargate и Battlestar Galactica. Со времён, когда их снимали, прошло десять-двенадцать лет. Нынешние Dark Matter и Killjoys скромнее, а The Expanse красив, но космос там показывают редко.

Эффекты Вавилона сейчас смотрятся несовременно в отношении детализации и эффектов, но по разнообразию и масштабу они превзошли почти всё, что с тех времён было создано. Посмотрите.

В Babylon 5: The Lost Tales (2007) спецэффекты делал канадец Даррен Марку (Darren Marcoux), который прежде работал над графикой к сериалу Andromeda. У них была цель показать, как вавилонские корабли будут выглядеть в хорошем качестве, и это удалось.

И трейлер тоже посмотрите.

«Андромеду» (2001-2005), кстати, снимали за смешные деньги и тоже жертвовали качеством ради разнообразия, так что сериал печально известен (был) тем, что одни и те же сцены с космосом использовались во многих сериях сразу. Стражинский в Вавилоне-5 запретил повторять любые кадры, даже вводные, где ничего не происходило, и поступил разумно.

Молодой Папа

The Young Pope (Молодой Папа), Паоло Соррентино, 2016

Ленни Беллардо — самый юный из когда-либо избранных пап. Ему сорок семь. К тому же он американец. Все подозревали в нём верного сторонника кардинала Спенсера, претендовавшего на Святой Престол, но Беллардо с помощью простой и хитроумной схемы избрался сам. Конклав и выборы оставлены за кадром — Джуд Лоу, исполняющий роль Ленни, в начале сериала просыпается уже в сане понтифика. Его отношения с высшей католической верхушкой складываются не слишком безоблачно. Но сериал — вовсе не об интригах ватиканского двора, он скорее о душе. О счастье. И о Боге.

Молодой Папа Джуд Лоу кадры

Поиск сериалов, от которых не оторваться, не прекращают ни зрители, ни продюсеры. Для многих такими оказались ранние сезоны «Игры престолов» (2010-2012). Такими были первые два или три сезона Lost (если забыть о флэшбеках). Для меня к той же категории относится Battlestar Galactica 2003-2006 годов, пока сериал не ударился в религиозную блажь. Качество каждого из них можно оценивать по-разному, но каждый вызывал жажду увидеть как можно больше и как можно скорее.

The Young Pope именно такой.

В числе правопреемников «Игры престолов» часто называют Westworld, но по уровню исполнения «Молодой Папа» намного превосходит детище Джонатана Нолана и Джей Джей Абрамса. Соррентино удалось невероятное: создать телешоу со сдержанным и даже строгим действием, которое не прибегает к голливудским драматическим приёмам и при этом вызывает яркие эмоции. Дело в исключительном внимании режиссёра к деталям, от визуальных до речевых.  Актёрский состав безупречен — кроме Джуда Лоу, в сериале снялись Дайан Китон, Людивин Санье и Сильвио Орландо.

Молодой Папа Сильвио Орландо кадры

«Молодой Папа» — пример того, как телефильм можно снимать на уровне полнометражного кино, а кино сейчас в Италии никто не снимает лучше Соррентино. Он использует отведённый ему хронометраж со вкусом и знанием дела. Такое явление, как «провисание», — стандартная для любого американского сериала ситуация, — в The Young Pope просто не существует. Содержание эпизодов заключено в свете, звуках и картинах не в меньшей степени, чем в словах и действиях героев; сериал существует на уровне подтекста, и потрясающая сцена, где монашки играют в футбол, имеет здесь больший вес, чем замечания о прошлых и будущих интригах вокруг папского престола. Понять происходящее при этом не составляет труда: двусмысленностей сюжета Соррентино (он не только режиссёр, но и автор сценария) не допускает.

«Папу» можно рекомендовать всем — кроме разве что ненавистников итальянского кино. Это редкий пример действительно европейского сериала (снятого, впрочем, при участии HBO), который не прививает методы американской теледраматургии чуждому ей сюжету, а создаёт собственные законы и успешно им следует.

9,5/10

Timeless (Вне времени)

Обаятельная Эбигейл Спенсер, звезда сериалов Rectify и True Detective (а также «Оза» Сэма Рейми), играет историка Люси, которая попадает в команду путешественников во времени. В отличие от «Доктора Кто», где исторические события невозможно изменить, в Timeless временная линия непостоянна и влияние путешественников проявляется при их возвращении, но проявляется аккуратно: весь мир не меняется, меняются отдельные детали и судьбы. С чем героиня в первой же серии и сталкивается.

Timeless Вне времени кадры

Люси привлекли из-за того, что злодей по имени Гарсиа (Горан Вишнич) похитил главу проекта и пытается уничтожить Америку, влияя на ключевые моменты истории: темой первых двух серий стала катастрофа «Гинденбурга» (1937) и убийство Авраама Линкольна (1865). В обоих случаях история действительно меняется в сравнении с известной нам реальностью, но в меньшей степени, чем хотелось бы Гарсии: катастрофа предотвращена, а убийство совершает другой человек другим оружием.

Сериал, судя по всему, будет воссоздавать по событию в каждой серии: естественно, это дорого, и даже немалых бюджетов NBC не хватает для хороших спецэффектов (катастрофа «Гинденбурга» смотрится так себе). Но надо отдать создателям должное — лениться они не намерены, в обеих сериях пытаются представить масштабные исторические полотна с массовыми сценами и пространными декорациями. Редкий случай, когда любопытно, что ещё они придумают: Timeless можно назвать адаптацией Doctor Who для американского экрана, и Спенсер могла бы стать неплохим компаньоном Доктора. Но здесь нет собственно Доктора: глуповатый спецназовец и чернокожий инженер (местный comic relief), которые сопровождают Люси, смотрятся на её фоне (и даже на фоне эпизодических персонажей) блекло, а их сюжетные функции, помимо кулачных поединков и стрельбы, не слишком понятны.

Timeless богат событиями, но с персонажами и мотивацией происходящего дела обстоят не лучшим образом. Авторы (Шон Райан и Эрик Крипке) в последние годы создали одни из самых провальных сериалов в истории (Revolution и Last Resort), так что Timeless повезёт, если он продержится дольше двух сезонов. Но если хотите скрасить тоску по путешествиям во времени в перерыве между сезонами «Доктора» — это не худший вариант.

6/10

Timeless Вне времени кадры

Notorious (2016)

Посмотрел две серии Notorious (русское название — «Дурная слава»), где Пайпер Перабо играет исполнительного продюсера новостного телешоу со стареющей ведущей (Кейт Дженнингс Грант), которая любит проводить время с молодыми мальчиками, а Дэниел Санжата (снимался в Dark Knight Rises и во множестве сериалов) играет адвоката. Там же — молодая IT-звезда и его юная большегрудая супруга, сын хозяина телесети, пришедший на практику после многолетних каникул в Европе, и прочие персонажи. Это же Санта-Барбара, скажете вы. Да, примерно. Воспринимаю сериал как guilty pleasure.

Notorious Дурная слава кадры

Никогда не смотрел Санта-Барбару, но это действительно современный аналог. Продукт крупнейшей телесети (ABC), выхолощенный до безобразия, съёмки проходят в Лос-Анджелесе, актёров набрали там же. Сюжет содержит максимально возможное количество измен, заговоров и тёмных тайн из прошлого и будущего. Налицо высокие стандарты нравственности.

В качестве темы используют взаимодействие медиа и судопроизводства (адвокатов, если точнее). Герои-адвокаты отличаются ловкостью, взаимодействие с общественностью и полицией выглядит как сложная игра с множеством участников. Радует, что авторы берутся за действительно сложные темы. Впрочем, к концу серии локальное противоречие обязательно разрешается самым благожелательным образом (оставляя клиффхэнгер в основном сюжете). Таковы, по-видимому, желания среднестатистического консервативного зрителя в Америке.

6,5/10

Mary + Jane

На MTV вышел сериал Mary + Jane, где две девушки из Лос-Анджелеса (к счастью, не Мэри и Джейн, а Джордан и Пейдж) торгуют марихуаной — почти легально — и иногда занимаются сексом с клиентами. Они не проститутки. За секс они денег не берут. Во всяком случае так они объясняют сами себе, что не проститутки (как будто в этом есть что-то плохое).

Подобная моральная амбивалентность свежо смотрится на фоне последних новостей из России (разговоры о запрете абортов, разгон выставки Джока Стёрджеса). Они как будто специально делали проект, который могут запретить за всё сразу. Жаль, что на самом деле не запретят.

mary + jane

Случайный секс лечит. Головные боли, ПМС, болезнь Лайма. Даже скуку.

Первый эпизод весёлый, хотя и поверхностный. Концепция «девицы-хохотушки толкают траву» не новая. Возможно, вы помните сериал Weeds, где траву выращивали домохозяйки. Веб-сериал про развозчика марихуаны High Maintenance купил HBO, у них недавно вышел первый полноценный эпизод. По меркам травяных сериалов у MTV получилось неплохо, но тема, кажется, исчерпана фильмами Сета Рогена и ранним «Очень страшным кино».

Исполнительница одной из главных ролей Джессика Рот, кстати, снялась в многообещающем мюзикле Дэмьена Шазелля (режиссёра Whiplash) под названием La La Land («Ла-Ла Ленд», «Земля Ля-Ля»), который у нас выйдет в феврале. А Скаут Дарвуд участвовала в проекте Gay of Thrones и это именно то, что вы подумали, и вообще вот она:

mv5bmtg3mdg2otu4of5bml5banbnxkftztgwmju1ndexnde-_v1_sy1000_cr006671000_al_

Смертельное оружие (сериал)

Посмотрел пилотный эпизод сериала Lethal Weapon («Смертельное оружие»). Режиссёр — МакДжи (McG), который прежде снимал «Ангелов Чарли» и продюсировал экшен-сериалы, включая недавно закрытый римейк «Никиты». МакДжи — опытный парень, плохого от него ожидать не приходится, но я не думал, что это будет настолько хорошо.

Ничто не предвещало: сценарист Мэттью Миллер прежде писал серии малоизвестных телешоу; главные роли исполнили Клейн Кроуфорд, который снимался в эпизодических ролях в десятках калифорнийских сериальчиков, и Дэймон Уайанс, не самый известный представитель многочисленного актёрского семейства. Им двоим надо было заменить ни много ни мало Мэла Гибсона и Мэттью Гловера.

И они всё сделали правильно.

смертельное оружие сериал lethal weapon tv show

Уайанс и Кроуфорд, во-первых, отличные актёры. Обоим надо быть смешными и не переигрывать, у Кроуфорда роль и вовсе трагическая. Во-вторых, у сериала хорошо написаны диалоги. Хоть цитируй в учебниках по сценарному мастерству. Лишних реплик не найти, шутки следуют из действий, высокопарные мудрости произносятся так непринуждённо, что в них хочется верить. Преамбула комедийного по сути сериала трагична, он весь посвящён тому, как справиться с самой чёрной чернотой, что может случиться в жизни. Но ощущения тяжести нет, скорее наоборот: на скорбь у героев нет времени, мрак мы домысливаем сами, а на экране тем временем — виды Лос-Анджелеса с Голливудских холмов, океан и жаркое солнце.

Операторская работа на хорошем уровне, экшен поставлен не хуже, чем в иных полнометражках. Особенно запомнился эпизод, где герои на попадают на гоночный трек с «формульными» болидами какой-то младшей серии. Если «Оружие» не потеряет темп и не свалится в повторение однообразных историй для оправдания погонь и стрельбы (что часто бывает в экшен-сериалах), то можно ждать хорошего.

7/10

Quarry (Наёмник Куорри)

Режиссёр первого эпизода Quarry (а заодно исполнительный продюсер всего сериала) — Грег Яйтанс. Яйтанс прежде снимал серии для Lost, Prison Break, Хаус, а в недавние времена Banshee. Он автор одного из любимых сериалов моей юности — Children of Dune («Дети Дюны»), где сыграл одну из первых ролей Джеймс МакЭвой. К тому же Яйтанс умело инвестирует в хайтек-стартапы. Одним из первых поверил в Twitter.

quarry куорри

К режиссуре первого эпизода нет вопросов. Размеренное мрачное телевидение с деталями и Мемфисом 1973 года. Братья Коэны могли бы снять что-то похожее, если бы занялись сериалами. С сюжетом не всё так весело: спецназовец возвращается из Вьетнама, хочет вернуться к нормальной жизни, но не может; причины настолько банальны, что можно составить бинго «парень вернулся из Вьетнама» и вычёркивать пункты (от изменчивых друзей и близких до посттравматического синдрома). Вычеркните почти всё. Русское название с «наёмником» сразу же объясняет, чем дело продолжится.

Герой Дэймона Херримана — типично коэновский злодей. Злодей постарше (Питер Муллан) больше похож на героя боевиков 90-х, тоже интересный персонаж. Но главный герой не вызывает интереса, и это хуже всего: сплошная безнадёга, и неясно, нужно ли ему что-то, кроме этой безнадёги. Смотреть разве что ради Мемфиса, Миссиссипи и серо-синей красоты. Если вам нужна замена для сериала Banshee, который в этом году закрыли, тоже можно попробовать. Они похожи.

Вавилон-5: Джерри Дойл и Майкл О’Хара

28 июля в Лас-Вегасе умер Джерри Дойл, исполнитель роли Гарибальди в Вавилоне-5. Причина смерти не установлена. Ему было 60.

Вавилон-5 Майкл О'Хара Джерри Дойл

Со времён Вавилона прошло так много лет, что многих актёров из основного состава уже нет в живых. Джефф Конвей, Майкл O’Хара, Андреас Катсулас, Ричард Биггс.

У Дойла занятная судьба — на телевидении роль в Вавилоне была для него самой заметной, но он активно участвовал в общественной жизни, баллотировался в Конгресс от Республиканской партии, последние три года вёл подкасты на сайте EpicTimes.com. Джозеф Майкл Стражински, создатель Вавилона-5, вывесил на Epic Times довольно проникновенный текст. Грустно, очень. Гарибальди был лучшим.

Вавилон-5 Майкл О'Хара Джерри Дойл

Но ещё более неожиданной оказалась история Майкла O’Хары, исполнителя роли капитана Синклера в первом сезоне.

О’Хара родился в Чикаго, закончил Гарвард (английская литература), играл в театрах Нью-Йорка, снимался в сериалах. Самая известная роль — капитан Синклер из Вавилона-5. Появляется в пилотном фильме (The Gathering, 1993), снимается в первом сезоне (1994), затем возвращается в третьем, где завершается его сюжетная линия, составляющая одну из главных загадок всего сериала.

Вавилон-5 Майкл О'Хара Джерри Дойл

О’Хара во время производства первого сезона начал испытывать приступы галлюцинаций и паранойи, слышал голоса, видел в газетах адресованные себе послания и так далее. Съёмки уже начались. Для лечения требовался долгий перерыв, а актёра можно было вывести из сериала не больше, чем на пару эпизодов. Стражински предложил О’Харе на несколько месяцев отложить работу, чтобы тот мог обратиться за помощью. О’Хара отказался и настоял на том, чтобы продолжать сниматься в меру возможностей, зная, что иначе множество людей лишится работы. Сезон он завершил достойно.

Если бы съёмки действительно отложили, то Вавилона-5, скорее всего, вообще бы не было, а мечта всей жизни Дж. М. Стражински осталась бы нереализованной благодаря его собственной гуманности. Перерыв в съёмках сериала — остановка конвейера, который требует огромных затрат на перезапуск, а в Вавилон на тот момент мало кто верил (да и после — тоже).

О’Хара заменили во втором сезоне на Брюса Бокслейтнера, который стал главой Вавилона-5 в последующих сезонах, кроме пятого. Замена оказалась исключительно удачной. О’Хара начал лечение, которое дало определённые плоды, и появился снова в третьем сезоне. Работать с ним было сложно, но история стоила того.

О’Хара умер в 2012 году (за два дня до смерти австрийского актёра Турхана Бея, который в Вавилоне играл центаврианского императора по имени Турхан. Вавилонские истории полны странных совпадений.) После Вавилона О’Хара почти не снимался, а в последнее десятилетие жизни вообще не появлялся на публике. Он настаивал на том, чтобы подробности его болезни были разглашены после его смерти, что Стражинский и сделал в 2013 году на конвенте Phoenix Comicon. Здесь можно послушать.

Вавилон-5 Майкл О'Хара Джерри Дойл