Archive for 21 мая 2014

Годзилла (Godzilla)

«Годзилла» — драматургически плохое кино. У главного героя (Аарон Тэйлор-Джонсон) весь фильм одно и то же выражение лица («как круто, что я попал в Годзиллу, теперь я звезда, главное хорошо играть и не выдать своего счастья»). Живые образы заменены типажами, диалоги — криком: персонаж Брайана Крэнстона (Breaking Bad) половину экранного времени проводит в истерике, тем же занят видный японский учёный (Кен Ватанабэ), который противится использованию ядерного оружия, потому что в Хиросиме погиб его отец.

Эпизодические персонажи даже хуже: Стратэрн в роли военного ходит по залу с бессмысленными экранами, у него растерянное выражение лица и реплики, которые будто переписали в сценарий из другого аналогичного фильма. Лишь две прекрасные актрисы (Жюльетт Бинош и Салли Хокинс) составляют исключение, но их роли слишком скоротечны.

Godzilla Годзилла 2014

Долгая подготовка к началу экшена, где, собственно, Годзилла появляется, оставляет впечатление, что сценарий фильма на самом деле писали одним скучным утром голливудские штамповщики Курцманн и Орси, причём ещё не зная, пишут они начало сериала или полнометражки. Ничего особенно плохого в сюжете «Годзиллы» нет, но и хорошего тоже не найти. Герои любят детей, переживают за близких, с суровыми лицами планируют войсковые операции, с умными лицами анализируют научные данные и делают всё то же, что должны делать, без отклонений от производственной нормы.

На этом можно было бы остановиться и сказать, что «Годзилла» Гарета Эдвардса больше похожа не на «Годзиллу» Эммериха, а на третьего Человека-паука Сэма Рэйми: снятый с лучшими намерениями фильм, который погубила история, полная урывок и противоречий. В русской версии фильм добили переводом: «Muto» (Massive Unidentified Terrestrial Organism) превратился в «Гнус» (гигантское наземное уникальное существо).

Godzilla Годзилла 2014

Но «Годзилла» всё-таки берёт своё экшеном и масштабами. Там, где у Рэйми разрушили всего несколько этажей единственного небоскрёба (непростительная для современного Голливуда скромность), «Годзилла» щедро одаривает душевными спецэффектами. Масштабных сцен урбанистического разрушения в фильме как минимум пять. Добавьте разнообразную гибель целого ряда (в буквальном смысле ряда) самолётов, вертолётов и военных кораблей, цунами, российскую подлодку в горах, расчленение поезда и ядерный взрыв. Добавьте отличную сцену десантирования, которую кинокритики, мало игравшие в компьютерные игры, сочли оригинальным решением. Наконец, здесь есть сражения огромного динозавра с инсектоидными монстрами, у которых каждая нога похожа на кочергу!

«Годзиллу» обязательно надо смотреть ради изображения. Фильм становится красивым всякий раз, когда герои вылезают из тесных комнат, вдобавок там хорошее, не бьющее в глаза 3D. Тенденция радует: возможно, появится наконец не замутнённый излишним интеллектом фильм с зачаточным сюжетом, где будут показывать два часа беспрерывного экшена и эффектных видов. Не так важно, с разрушенными ли городами, монстрами или космическими далями.

8/10

Под маской жиголо (Fading Gigolo)

Предыдущий отзыв на фильм (Джармуш) был всенародно признан моим худшим постом о кино в истории, и я не решусь с этим спорить. Я без особой симпатии отношусь даже не к Джармушу лично, а к тому, что именно он олицетворяет в кинематографе. Несмотря на то, что фильм «Выживут только любовники» мне понравился, я его не понимаю.

Исправить я ничего не смогу, так что вот вам ещё один новый фильм, который стоит смотреть: Fading Gigolo Джона Туртурро. Неловко опять начинать рецензию с перевода названия, но перевод названия, как видите, искажает его смысл. Никаких масок нет, зато есть угасание и старость. Итак, герой Вуди Аллена вынужден закрыть свою книжную лавку, не приносящую доход, случайно подслушивает беседу двух роскошных женщин (в исполнении Шэрон Стоун и Софии Вергары) о сексе втроём и решает занятся сутенёрством. Невероятная по нелепости история о том, как Стоун (!) и Вергара (!!!) не могут найти партнёра для секса втроём бесплатно, сменяется историей о любви и еврейских традициях, которая кажется более правдивой. Строгую вдову-еврейку играет Ванесса Паради, и видеть её довольно неожиданно: в американском кино она не снималась очень давно.

Под маской жиголо Fading Gigolo Вуди Аллен Туртурро 2013

История о проституции настолько сумасшедшая и в то же время универсальная, что подошла бы и для фильма ужасов, и для социальной драмы, и для порнофильма. Жанр Fading Gigolo определить легко, он слишком смешной, чтобы не быть комедией, а драматичные моменты никогда не кажутся опасными. В то же время завершение фильма оставляет довольно безнадёжное ощущение, а порнографию Туртурро оставил за кадром: в кадре он любуется скорее собственным героем, нежели его прелестными любовницами.

Под маской жиголо Fading Gigolo Джон Туртурро 2013

Хороший и не слишком притязательный нью-йоркский фильм, который должен вас порадовать зимним вечером за домашним просмотром за бутылкой чего-нибудь вкусного. Возможно, даже весенней ночью с хорошими друзьями. Но учтите, что секс будет с одетыми женщинами, а завершение сюжетной линии про любовь втроём вызывает горькие рыдания. Если вы ещё не смотрели «Любовь и сигареты» (Romance & Cigarettes, 2005), которые Туртурро снял десять лет назад, лучше начните с него: прекрасное кино.

7/10

Выживут только любовники (Only Lovers Left Alive)

Интересный факт: самая красивая часть этого фильма, которая снята в Танжере, Марокко, смотрится живо и «телевизионно» благодаря использованию цифровой камеры. Джим Джармуш был категорически против того, чтобы снимать свой фильм на «цифру», и согласился лишь из бюджетных соображений. Снимать на плёнку стало слишком дорого, и, тем не менее, фильм от новых технологий выиграл: тёмные сцены Танжера с контрастным освещением получились похожими на любимый мной фильм Vidocq (2021), где цифровые камеры использовали впервые.

Выживут только любовники Only Lovers Left Alive 2013

Дело, конечно, не в технологиях, хотя они играют заметную роль. Адам не любит технологические штуки моложе 1970 или 1980 года и использует невероятно сложное устройство для видеозвонков, Ева же на другом конце провода использует обычный айфон. Старые технологии, разумеется, выигрывают: картинка на экране у Евы намного более чёткая, аппаратура на стороне Адама — совершеннее.

Людей в этом фильме почти нет. Они имеются в качестве полуживых статистов, действительно, в качестве зомби. Пустой ночной Детройт — прекрасное пристанище для вампиров, а ночной Танжер тих, как любой небольшой средиземноморский город среди ночи, и лишь дилеры, похожие на зомби, всё предлагают снадобья, съедающие мозг; один Иен среди людей выполняет важную человеческую функцию, но и ему отведена незавидная участь. Миа Васиковска, которая часто появляется в хороших фильмах последнего времени, с ним умело расправляется.

Выживут только любовники Only Lovers Left Alive 2013

Множество вопросов остались без ответа. Откуда на старой парковке яма с кислотой? Про такую лужу должны были бы знать все бандиты из Мичигана и соседних штатов. Что произойдёт, если самолёт задержат или ему придётся сесть где-то, где есть солнце? Под чьими именами Кид публиковал свои произведения все прошедшие столетия? Откуда у вампиров столько денег? Ведь инфляция.

Как вы уже поняли, я почти ничего не могу написать о самом фильме. Он неописуемый. Остаётся только продолжить ряд вопросов. Зачем герои прощаются с жизнью, когда вокруг столько крови? Почему влюблённые не заметили вампиров совсем рядом с собой, даже если мы считаем, что вампиры крайне бесшумные, сверхчеловеческие создания? Не были ли эти влюблённые тоже чем-то интоксицированы: или интоксикация любовью не считается?

Выживут только любовники Only Lovers Left Alive 2013

Кстати, если Адам и Ева действительно погибнут, то в живых останется лишь Эйва, героиня Васиковски, которая вовсе никого не любит.

7/10

Captain America: Winter Soldier (Первый мститель: Другая война)

Captain America: Winter Soldier (Первый мститель: Другая война) вышел уже давно, но надо написать несколько слов. Во-первых, переводчиков названия на русский надо отправить раздавать георгиевские ленточки, на более сложные действия они вряд ли годятся. Кто-то писал, что не пойдёт на Captain America, потому что не сможет в здравом уме произнести кассиру название.

Captain America The Winter Soldier Первый Мститель Другая Война 2014

Я сейчас начал неспешно пересматривать три фильма Сэма Рэйми про Спайдермэна. Сейчас мало кто, наверное, вспоминает об этих фильмах (2002, 2004, 2007), разве что в связи с выходом очередного сиквела Спайдермэна. Есть сравнения Spider-Man 2 Рэйми и только что вышедшего The Amazing Spider-Man 2 МаркаУэбба, например, вот это: я не со всем согласен, но ни одно сравнение этих фильмов не обернётся в пользу нового. Первая часть The Amazing Spider-Man Уэбба была худшим из всех супергеройских фильмов за последние 20 лет, вторая чуть лучше, но только чуть, да и то в основном за счёт человека-носорога.

Captain America The Winter Soldier Первый Мститель Другая Война 2014

Всё супергеройское кино за последние пять лет напоминает вялый конвейер дроидов из Star Wars: The Clone Wars. С одного робота сняли башку, приделали к другому и наоборот. Повторять до бесконечности. Это касается «Железного человека» (все части), «Тора» (все части), «Супермэна» Снайдера, «Людей Икс» про Росомаху, «Халка», даже нолановского Бэтмэна, которого, кажется, серьёзно перехвалили и где саундтрек слушать интереснее, чем кино смотреть. В «Мстителях» Джосс Уэдон раскрутил конвейер до безумных темпов, что дало занятный результат, но на последователей опыт Уэдона никак не повлиял. Трилогии о супергероях, на основе которых конвейер был создан — «Люди Икс» Брайана Сингера и Spider-Man Рэйми — смотрятся сейчас интереснее, чем новые фильмы такого рода. Разве что спецэффекты стремительно устаревают.

Первый «Капитан Америка» вполне укладывается в конвейер, и второй, в общем, тоже, но с оговорками.

Captain America The Winter Soldier Первый Мститель Другая Война 2014

Поскольку авторам (братьям Руссо) было особенно нечего терять — все знают, что Капитан Америка самый скучный из марвеловских героев, — они просто сделали хороший боевик и, в общем, сделали всё правильно. Есть здравая самоирония. Нет, хвала небесам, даже намёка на любовную линию. Экшен настолько хорош, что боевики последних лет (обычно довольно малобюджетные и скучные поделки с пожилыми деревянными актёрами) ничего не могут противопоставить этому фильму. Разве что к концу, когда дело дошло до масштабных сражений, Winter Soldier дал промашку: «Мстители» всё-таки гораздо круче. Там, где ждёшь городского боя с летающими авианосцами эммериховского масштаба, происходит довольно камерный междусобойчик, который не слишком впечатлит людей, видевших в прямом эфире 11 сентября.

8/10

Двойник (The Double)

Не думайте, что «Двойник» тяжёл, хотя сюжет происходит из повести Достоевского. Стиль похож скорее на Кафку, нежели на Достоевского. В то же время режиссёр и соавтор сценария Ричард Айоади выдумал много такого, что ни Достоевскому, ни Кафке присниться не могло. Если этот фильм на что-то и похож, но на непредсказуемый сон, где герою, который лишён супергеройских дарований, удаётся победить не то что суперзлодея, а целый выводок злодеев, собственное отражение. Айоади наверняка знаком с тёмным Человеком-пауком Сэма Рэйми.

The Double Двойник 2014

Ричард Айоади известен у нас за роль Мосса в сериале IT Crowd, и его любители должны остаться довольны: в «Двойнике» в одном из эпизодов есть Крис О’Дауд в роли медбрата, а отсылок к графическому стилю сериала предостаточно, не говоря о прыжках с высоты. Пишут, что есть множество отсылок к Кафке, Оруэллу и их экранизациям: вероятно, и к балабановскому «Замку» в музыкальном отношении. Выдуманное фантастическое шоу The Replicators в стиле сериалов полувековой давности явно стоило бы посмотреть целиком.

В мире, где все правила трактуются против героя, а квантовая неопределённость Вселенной порождает его двойника, можно рассказать любую по степени бредовости историю, и Айоади надо отдать должное: он выбирает вариант наименьшей надуманности и наибольшего сочувствия своим героям. Каждый раз, когда кажется, что в мире начинает происходить совершеннейший абсурд, фильм то демонстрирует прекрасную девушку Ханну (Миа Васиковска), то не менее прекрасных полицейских, которые заняты делами о самоубийствах. Какое может быть одиночество, когда в квартале столько коллег-самоубийц?

Концепция «Двойника» легко переворачивается наизнанку: наряду с очевидной нитью фильма можно легко развернуть его смысл до обратного, представить героя злодеем, а обаятельных женщин жестокими насмешницами. Что произойдёт с героями дальше? Куда едет скорая? Что касается морали, я уяснил для себя одно: использовать для сексуальных игр настоящие наручники — зло.

Кинематограф «Двойника» идеален, и примеры здесь будут излишними: просто посмотрите на него. Звук, монтаж и цвета этого фильма настолько подходят друг другу, что даже в надуманности его не обвинишь. Аналоги в области света и отражений можно найти среди немого кино почти столетней давности, но не среди современных фильмов. Обыденные шумы The Double превращает в кошмарную часть действия, а оригинальная музыка удачно переплетается с полузабытыми японскими композициями, которые слышатся свежо и ярко. Такому режиссёру, как Айоади, можно безбоязненно отдать какой-нибудь блокбастер уже сейчас и посмотреть, что из этого выйдет (надо надеяться, в ближайшие лет пять кто-то устроит подобный эксперимент).

Хотелось бы написать в конце какое-нибудь зловещее «но», но это «но» нельзя придумать. Зловеще то, что подобное кино (не очень, в общем, и дорогое) никогда не сняли бы в России, потому что в России снимать его некому. А если из-за этого отзыва у вас сложились завышенные ожидания, отбросьте их и смотрите «Двойника» с чистым сердцем: друзья говорят, что больше всего я люблю плохие фильмы.

The Double Двойник 2014

«There aren’t too many like you, are there, Simon?»

9/10

8 фильмов в одном посте

Почти перестал писать про кино в последнее время, и это не случайно. Фильмы, что я видел за последние несколько месяцев, не заслуживали пространных комментариев. Ничего особенно страшного в них не было. Ничего исключительно хорошего за редким исключением я тоже не разглядел. Краткие отзывы в хронологическом порядке:

Афера по-американски (American Hustle) — 6,5/10
Вышло так, что я посмотрел American Hustle дважды: в Штатах и в России, причём в России стали ясны некоторые детали сюжета, которые из-за крайне хаотичных диалогов без субтитров просто не удалось расслышать. Другие детали, ради которых я пошёл на локализованную версию, так и остались невыясненными. Этих деталей нет. Довольно туманная и не самая оригинальная история оставляет впечатление ненужности: ну и что, что так случилось? Но весь фильм украшает декольте Эми Адамс и неподражаемая Дженнифер Лоуренс, которая здесь играет героиню вдвое старше, нежели в «Голодных играх».

Волк с Уолл-Стрит (Wolf of Wall Street) — 5/10
По неясным причинам из всех последних работ Скорсезе мне очень понравился всего один фильм — Хранитель времени (Hugo, 2011). Остальные (отчасти Авиатор, затем Отчаянные, Остров проклятых и теперь Волк) выглядят как мастерски сделанные пособия по драматургии. Драматургия «Советника» Ридли Скотта при всех её странностях мне гораздо ближе. Не знаю, что смотреть в «Волке», если не принимать в расчёт сцены зажигательной наркомании. Если эти сцены вырезать, как хотели некоторые российские ревнители морали, от фильма не останется практически ничего: нравоучительная производственная драма, притом не из лучших.

Трудно быть богом
Я не буду оценивать. Стоит перечитать повесть Стругацких и посмотреть фильм сразу же после прочтения. Иначе непонятно, но даже в этом случае фильм не увлекает и кинематографически не очень совершенен. Неудобное кино, но в хорошем смысле неудобное.

Need for Speed — 3,5/10
Я не узнал Аарона Пола в главной роли (Джессе Пинкман из Breaking Bad). Боже, что они с ним сделали.

Красавица и чудовище (La belle et la bête) — 7/10
Критики утверждают, что в этом фильме отвратительные диалоги и всё, что в нём есть, — это спецэффекты. И правда! И хорошо! Спецэффекты замечательные. Диалоги на самом деле ничуть не хуже, чем у многих других экспонатов из этого поста, а то и лучше.
Это кино можно советовать, особенно любителям красивых картинок или детям от 8 до 14, но не более.

Дивергенты (Divergent) — 3/10
Все 3 балла за спецэффекты. Без спецэффектов просто 0/10. Самое занудное кино года, которое по степени занудности превосходит самую занудную серию Star Trek: Voyager, если вам это о чём-то говорит. Если брать более свежие аналогии, то последний зануднейший фильм, что я видел («Охотники за сокровищами» Клуни) рядом с Дивергентами довольно свежо смотрится.
После этого люди ещё смеют ругать Уве Болла (например).

Том на ферме (Tom à la ferme) — 4,5/10
Красиво снятое кино, но сценарий по степени условности и странности напоминает работы моих одногруппников по ВГИКу. Сами по себе условности и странности не плохи, но этот фильм постоянно нарушает законы самого себя. Предыдущих работ Ксавье Долана я не видел и сравнить не могу.

Новый Человек-паук. Bысокое напряжение (The Amazing Spider-Man 2) — 6/10
Роберто Орси и Алекс Курцманн снова написали сценарий для блокбастера, и вот что странно: у них получается всегда одинаково средне, но всё равно лучше большинства других попыток, которые, как правило, совершенно чудовищны. Невозможно поверить, что Вандербильт, который написал предыдущего The Amazing Spider-Man (2012), написал до этого, например, сценарий к «Зодиаку», потому что Spider-Man 2012 года ужасен. Новый гораздо лучше, но при этом выдержан в каноне средненького фильма про супергероев от начала и почти до самого конца. В конце есть небольшой подарок, но весь фильм это обстоятельство не выручает. The Avengers Джосса Уэдона стоит трёх таких, а прежние Пауки с Тоби Магвайром, которые снимал Сэм Рэйми, гораздо обаятельнее.