Archive for 18 мая 2008

Хроники Нарнии: Каспийский Принц

The Chronicles of Narnia: Prince Caspian
Великобритания, США, 2008,
режиссёр: Эндрю Адамсон, в ролях: Скандар Кейнс, Бен Барнс и др.

Уве Болл, конечно, не гений. Но он молодец, он как студент киношного ВУЗа, который разжился миллионными капиталами и учится снимать кино. Или нет, не учится. Просто снимает, что хочется, и наслаждается всемирной славой (правда, выраженной в основном в ненависти — но спросите любого геймера, каких режиссёров он знает. Лукас, Спилберг и Уве.)

Эндрю Адамсон — личность менее известная. Просто режиссёр двух первых «Шреков», как-то причастный к третьей части, которую я так и не удосужился посмотреть. Он решил поучится у Уве. Несмотря на то, что Dungeon Siege ненавидели коллективно все, от геймеров до критиков, а я смотрел этот фильм в зале, где кроме меня было три человека, и те изрядно подвыпивши — у Siege были свои достоинства. Батальные сцены неплохие, спецэффекты, леса красиво сняты. Уве даже научился нормально снимать всадников с высоты, потому что так уродливо, как он это делал в Bloodrayne, не получалось ни у кого.

У меня были двоякие ожидания относительно «Каспиана». В интернете и в трейлерах фильм рекламировался как тёмный такой, жестокий и недетский — что радовало. На «Афише» потом появилась разгромная рецензия Фаворова, который писал, что фильм снизошёл до уровня Спайдервика (как будто кто-то смотрел Спайдервика). Недетскость в итоге проявилась больше в том, что у артистики Энн Попплуэлл выросла большая грудь. «Нарния» получилась очень похожа на Dungeon Siege — там отвратительный главный герой, глупое начало, потом всё понемногу раскручивается, масштабные батальные сцены (воины похожи почти один в один на то, что было в Siege), в конце все счастливы и светит солнышко.

Главного героя — Принца Каспиана — играет артист Бен Барнс, который до того засветился в «Звёздной Пыли» и в ещё каком-то фильме, где играл персонажа по имени Собакка. Он сам-то не очень, а слова, которые сценаристы (главный из них — сам Адамсон, так что ему и отвечать) запихнули ему в рот, напоминают худшие моменты из фильмов Болла. У фильма, кстати, занятная национальная подоплёка: если про льва Аслана и каспийского принца так всё понятно, то вот почему всех телмаринцев играют итальянские актёры, загримированные под 300 спартанцев, для меня осталось загадкой. Возможно, в книгах Льюиса есть какое-то объяснение. Из всех актёров порадовал разве что Скандар Кейнс (тёмный мальчик с фонарём) — по глазам видно, что чувствует, какая чушь вокруг происходит.

Попытка сделать из умной (так говорят — я не читал, так что буду верить) книги Льюиса настоящий war movie удалась. Правда, смысл улетучился, но кино успешно радует глаз и без всякого смысла. Есть очень красивые сцены: девочка в залитом солнцем лесу, а вокруг порхают лепестки. Лев хорош, по-моему, лучше, чем в первом фильме. Минотавры тоже ничего так. С мелкими зверями, правда, беда. Я ещё в отзыве про первый фильм писал, что у Pixar лучше получалось. Сейчас, после «Рататуя», видно, что у Pixar намного лучше. Мышь с глупыми шутками, пером и шпагой — видимо, отсылка к прошлому опыту режиссёра. Это самоирония такая, что ли?

Что ещё сказать? Мне понравилось. Немало недостатков, до серии про Гарри Поттера «Нарния» явно не дотягивает, но в целом — симпатичный, жизнерадостный фильм, красивый, неплохо снят. Если не ожидать слишком многого, должно порадовать.

* * *

Температура дома — 19 градусов, если верить тому, что пишет будильник (по ощущениям так ещё холоднее). А в подъезде уже появилось объявление, что с 12-го мая отключат горячую воду. Веселье только начинается.

Чтобы пост не был совсем пустым, выложу не в тему фотографию с верхнего этажа своего дома:

* * *

Метро «Павелецкая» в здании вокзала, 11 утра, толкучка. Тюки, сумки, огромные очереди приезжих, жаждущих купить билет на метро.

Какая-то бабка в очереди громко вопрошает знакомого: «Юр, и в этом городе миллионные квартиры?!»

* * *

2-е и 3-е были праздничными, но это не помешало тем же двум дням стать рабочими для немалой части нашего отдела. Ну что же, работа — всегда праздник :) особенно в начале мая.

Летниковская улица. 2-е мая. 12 часов дня.

Афиша, Heroes и обычные новости

Было что посмотреть в последнее время. Сначала — 4-й сезон Lost, показ которого прервали из-за отсутствия сценариев — нехорошие забастовщики — а на перерыв как раз пришлость начало 4-го сезона Battlestar Galactica. Battlestar, конечно, повеселее будет. Скрестим пальцы и будем надеяться, что они не забредут слишком далеко в теологические дискуссии о пользе политеизма, а также о том, что единобожие придумали роботы (хотя последнее логично). Да, ещё я посмотрел полтора сезона Stargate Atlantis (не с начала), последний сезон Desperate Housewives (первых всё равно не видел, но потребности у американских телезрителей оригинальные: говорить за кадром умные слова, пока герои делают друг другу всякие мерзости), ещё полтора сезона Dr. House (вот его с начала). И, конечно, Serenity. Это за последние два-три месяца.

Много разных фильмов посмотрел. Писать про фильмы не хочется, в кино устал ходить, да и какой смысл, нового Эммериха всё равно уже пропустил. Говорят, фильм был ужасный. Искать хорошее в плохом, может, и не так интересно, как плохое в хорошем, но зато есть что-то позитивное. Не завидую кинокритикам.

Вот, раз уж про кино речь пошла, то прочесть много интересного можно здесь: http://www.afisha.ru/blog/42/, пишут главные критики «Афиши» Зельвенский и Волобуев. Пишут всякую чушь в основном, оно и понятно — наверное, за каждый пост деньги платят (будешь ещё говорить, что не завидуешь), но всё равно незанудно и есть что почитать/посмотреть/послушать. Раньше я киношных новостей вообще не читал — просто не знал, где их брать в осмысленном виде. А теперь узнаю отдельные, например, про голосование в интернете против Уве Болла (экранизации Bloodrayne, Postal, Dungeon Siege) и про то, что он обещал больше не снимать кино, если наберётся больше миллиона голосов «против». Наверное, он был сильно пьян, когда обещал, потому что прекращать снимать гению Уве ни в коем случае нельзя. Когда протрезвел, опубликовал видеообращение, где дал ответ всем сомневающимся. Ещё по поводу Зельвенского и Волобуева: они там открыто признаются, что качают фильмы с торрентов. Как не испытывать симпатию к таким людям, спрашивается.

Я обещал рассказать про «Героев», так? Обещал лет шесть назад.

Первый, кто приходит на ум в связи с «Героями» — это Брайан Фуллер. Его на форумах IMDB считают талантливым сценаристом. Я как человек с невероятным талантом в области написания сценариев не берусь судить. Сейчас не об этом: с сериалами, над которыми он работал, связано немало интересных фактов. Его выгнали из Dead Like Me после того, как он решил сделать отца главной героини (довольно симпатичной мёртвой девушки) геем. В сценарий первого сезона было заложено немало предпосылок к этому, но дальше Фуллера выгнали, и теперь папа изменяет жене не с мужчинами, а с юными студентками. Дальше был сериал Wonderfalls, где Фуллер благополучно развил тему лесбийской любви. Его не выгнали, но сериал на половине первого же сезона прикрыли (не из-за любви, из-за денег). Вот, теперь очередь Героев: там был парень по имени Зэк (Томас Деккер), друг девушки, которая отращивает пальцы. Он тоже должен был быть голубым, и в сценарии были намёки — но агенту Деккера это не понравилось, потому что актёра прочили на роль сына Сары Коннор в новом сериале про Терминатора. Персонаж Зэк ушёл из сериала, после первого сезона Брайану Фуллеру тоже вроде как показали на дверь.
 
Собственно, вся эта история хорошо характеризует ситуацию, которая сложилась с сериалом: писать сценарии пригласили людей, которые совершенно не представляли, чем им предстоит заниматься. Концепция, разработанная (если можно так сказать) никому не известным человеком по имени Тим Кринг, очевидно, зародилась в головах продюсеров ABC. Им нужно было супергеройское кино, растянутое лет на пять. Рецепт был очень простым: взять обычные геройские штампы из комиксов, фильмов, сериалов, частично изменить их, дабы избежать обвинений в откровенном плагиате, и увеличить количество персонажей по сравнению с обычным комиксным форматом, когда герой один, или один с помощником. При этом было решено применить несколько приёмов, которые кое-где уже работали: 1) короткая заставка и титры на фоне картинки (Lost, Desperate Housewives), 2) трубный голос за кадром, который говорит какие-то умные слова. Судя по сценариям, главный фанат голоса — сам Тим Кринг, поэтому серии, которые он пишет сам, смотрятся хуже всего.
 
Формат сериала был скомпилирован из двух других. Первый — канадский сериал 4400, недорогой, но отлично снятый (кроме отдельных невезучих моментов). Там та же тема: обычные люди приобретают разные сверхспособности. Конечно, по-другому, в других условиях и по другим причинам, но суть та же. Некоторые способности в «Героях» просто скопировали (конечно, идеи-то сами не новые), некоторые будто бы намеренно исключили. Второй образец для подражания — ещё один канадский сериал под названием Dead Zone. В Dead Zone центральная тема — предотвращение некоего катаклизма, приведшего к будущему разрушению Вашингтона. У героя сериала бывают видения с обугленными зданиями, судя по виду — пострадавшими от ядерного взрыва. В Heroes — то же самое, только в Нью-Йорке, и речь уже точно идёт именно о будущем ядерном взрыве. В конце первого сезона (угу, спойлер) угроза предотвращена, но оказалось, что у Тима Кринга с этим городом свои счёты — не дал ему там кто-то в бурные молодые годы, что ли — и потом оказывается, что Нью-Йорк снова собираются уничтожать, и снова чем-то похожим на ядерное оружие. А потом там начинается эпидемия. В общем, я немного запутался в сюжете. Там есть путешествия во времени, так что можно путаться сколько угодно. Потом кто-нибудь куда-нибудь вернётся и всё изменит. Или по крайней мере напомнит, что случилось.
 
Сходства вряд ли случайные. Комбинация успешных идей, уже апробированных конкурентами, в сочетании с большим бюджетом неизбежно должна была дать хороший результат. В коммерческом отношении. Активная рекламная кампания, неизвестно откуда взявшийся ажиотаж — и у сериала уже есть армия поклонников, которые любили бы его, даже если бы не видели ни одной серии.
 
Самый симпатичный персонаж в Heroes — это маньяк-убийца. То, что он сын часовщика, тоже взято из комикса, но оно не важно. Маньяк хорош. Он отражает американскую преданность разделению всего на хорошее и плохое, которое в кино у них уже не так заметно, а на ТВ — всегда пожалуйста, потому что зритель массовый. Может ли хороший персонаж сделать что-то плохое? Может, но разве что с испуга (или под кайфом) и будет всю жизнь потом каяться, а того и гляди вообще себя убьёт. Может ли плохой персонаж сделать что-то хорошее? Ну, наверное, протереть спиртом шею жертвы, чтобы не занести инфекцию при акте декапитации.
 
 
«Герои» пошли даже дальше — на фото, если что, маньяк справа. Вот, к примеру, Dead Zone. Там главный злодей (Грег Стиллсон в очень правдоподобном исполнении Шона Патрика Фланери) с папой ездит по городам и весям и продаёт библии. В детстве злодея терроризировал папа, и он обозлился. В более взрослом возрасте он продолжил продавать библии, попутно глядя глубоко верующими глазами на местных несовершеннолетних девиц, а затем заманивал их в хлев, где всё происходило, надо думать, по взаимному согласию. Всё бы хорошо, но средний зритель Dead Zone — верующий и политически озабоченный американец средних лет, а в этом контексте злоупотребление несовершеннолетними приобретает совершенно дьявольский смысл. В «Героях» нет мотивации и нет фрейдистского папы — мотивация какая-то есть, но очень зыбкая. Сайлер (Захари Квинто) всё выбрал сам. Просто понравилось убивать людей и становиться сильнее. Если б и другие тамошние злодеи были так же здраво мотивированны и бескомпромиссны — цены бы сериалу не было, на самом деле.

Кстати, на IMDB попутно вычитал, что Захари Квинто будет играть Спока в новом «Стар Треке». А ещё там будет Дженнифер Моррисон из «Доктора Хауса», единственная привлекательная американская телевизионная актриса за последние лет двадцать — в роли, кажется, матери Кирка. Хорошие новости!